Sie haben Fragen? Sie erreichen uns unter veranstaltungenff@mfg.de
Sie haben Fragen? Sie erreichen uns unter veranstaltungenff@mfg.de
Logline
Um nicht auf der Straße zu landen, beschließt die 15-jährige Mina, ihre Familie zu retten.
Förderung
HessenFilm und Medien
Genre/Länge
Drama, Coming-of-Age
90 Min.
Entwicklungsstand
Zweite Drehbuchfassung
Zielgruppe/Auswertung
Jugendliche ab 16 Jahren, Arthouse-Publikum; Kino, TV
Stand Produktions-/Senderakquise
Produktionsfirma in Verhandlung, Sender noch offen
Motivation für das Pitching
Ich suche momentan Redakteure und sonstige Partner*innen, die mich bei der Realisierung des Buchs unterstützen & bin neugierig auf Feedback zum Stoff.
MINA (15) ist ein zurückhaltendes Mädchen, das gerne zur Schule geht und sich bemüht, ihren Eltern keine Sorgen zu bereiten. Ihr älterer Bruder ist vor 10 Jahren gestorben, und sie versucht unbewusst, ihren Eltern ein perfektes Kind zu sein.
Als ihre Familie durch einen Betrugsfall das neues Zuhause verliert, wird zum ersten Mal klar, wie sehr die Eltern den Sohn vermissen, den sie sich nun an ihrer Seite wünschen. Mina macht das traurig, doch als die Familie zunehmend in Schwierigkeiten gerät , beschließt sie, den Eltern zu helfen. Sie betritt eine Männer dominierte Welt, wird belächelt und bedroht. Doch sie gibt nicht auf, finde in einer Mitschülerin eine Freundin und in ihrer Mutter schließlich sogar eine stille Verbündete. Als sie schließlich den Mann findet, der die Familie ins Unglück gestürzt hat, stellt sie fest, dass auch er nur mit allen Mitteln um seine Familie kämpft. Mina muss sich entscheiden, wie lange sie das Geheimnis für sich behalten kann. Wie der Goldfisch, der in der iranischen Tradition des Neujahrsfests Nourooz das Leben symbolisiert, strebt Mina ins Leben, um trotz dem Druck aus Religion und Gesellschaft nicht im Dunkeln die Farbe zu verlieren.
Logline
When her people start disappearing all over Western China, a Uyghur journalist
based in Washington DC risks everything to uncover the truth. Meanwhile, we follow a young woman‘s escape from a modern-day concentration camp.
Förderung
MFG Development Funding
Genre/Länge
Drama, Human Rights
120 Min.
Entwicklungsstand
Development
Zielgruppe/Auswertung
Young adults with an interest in human rights and social issues.
Stand Produktions-/Senderakquise
The film will be produced by Johannes Schubert (Schubert Film GmbH).
Motivation für das Pitching
Our main goal to use this opportunity to network with likeminded people. Also, we are looking for potential partners for the financing and distribution of the film.
By 2022, over a million Uyghur men and women have been imprisoned in Western China’s internment camps — a cultural genocide that might have gone unnoticed for even longer if it weren’t for the work of a certain group of journalists.
Keep Her Quiet tells the story of these journalists, the inspiring team at Radio Free Asia. In spite of threats and attacks by the Chinese Communist Party, they work tirelessly to expose the truth about the disappearances of hundreds of thousands of their people.
Our main focus is on RFA reporter Gülmira. In leading the investigation, she is perpetually caught in a terrifying dilemma: with every step towards uncovering this story, she risks the CCP targeting her and her family back home. But with every second of hesitation, more of her people are captured. Time and again, she has to make the impossible choice between her loved ones and her entire culture.
Simultaneously, a second storyline takes us inside the camps themselves, where we see in detail the cruel and inhumane practices with which the CCP’s „re-educational program“ attempted to break the resolve of an entire culture.
Maryam, a young woman who emigrated to Egypt years ago, is lured back to Xinjiang with lies about her family’s health. Once there, she is incarcerated on questionable grounds, her two children taken away from her. In the camp, she resolves to do whatever she can to get back to freedom — even if that means making her captors believe that their indoctrination has been successful.
Ultimately, the two storylines converge in a climactic congressional hearing and the extraction of witnesses from the world’s most advanced police state, all in a bid to create awareness and international support for the struggle of the Uyghur people.
Based on the true and ongoing stories of those involved, Keep Her Quiet is being developed in close collaboration with the very people who experienced these things first-hand.
Franz Böhm was born in Stuttgart, Germany. At 16, after working his way up to Assistant Director, he made his first film Harmonie der Anderen.
After working for the German TV Channel ZDF, Franz’ next project found him living with youth experiencing homelessness, the resulting documentary Christmas Wishes was selected as the opening film for the German Youth Film Awards. Franz then directed Good Luck; which premiered at the British
Independent Film Festival.
Dear Future Children is his debut feature film which was awarded the audience award at its world premiere at the Max-Ophüls-Preis Film Festival. Its international premieres were held at CPH:DOX and Hot Docs International Film Festival, where it won the audience award, making him the youngest filmmaker ever to receive this award, and qualifies the film for the Academy Awards shortlist.
Dear Future Children had theatrical releases nationwide in the UK, Germany, Canada, Austria and Switzerland. The film was released on Netflix DACH in October 2022.
He is currently completing his MA in Directing Fiction at the National Film And Television School while developing his upcoming fictional feature film
Keep Her Quiet.
Growing up between Northern California and Southern Germany, Samuel Gheist gained early filmmaking experience through an intensive program at NYC’s School of Visual Arts and an expansive youth film network that he helped build in his hometown of Stuttgart.
Since 2018, Sam has been based in Ludwigsburg, Germany, where he studies Screenwriting at Filmakademie Baden-Württemberg. In that time, he has screened short films at various international festivals and received grants to write two feature films.
Besides his own screenwriting, Sam also provides script editing and translation services and has worked on shows for Netflix and Sky.
Since 2022, Sam has been a member of USUS Schreibkollektiv, a collective of up-and-coming German screenwriters.
Suli Kurban was born in 1988 in Ürümchi (Western China). Due to political persecution, she fled to Germany with her mother and brother in 1999. After six years in a home for asylum seekers, she was granted a residence permit.
In 2007 she took on the leading role in a film project about excluded young people.
In 2008 Suli took on a role in FLUCHTEN 1–4 at the Kammerspiele in Munich. Bayerischer Rundfunk took notice of her and hired her as a reporter.
Suli now reports on social and political issues, especially migration. In 2009 she was awarded the European Civis Media Prize for one of her reports.
In 2019 Suli graduates with her first fictional short film HAYAT – LIFE from the University of Television and Film Munich. The film was co-produced by
Bayerischer Rundfunk and funded by FFF Bayern. It premiered at the International Hof Film Festival.
Logline
Selma fürchtet sich, versteht etwas nicht, ärgert oder wundert sich und tauscht!
Förderung
HessenFilm und Medien
Genre/Länge
Animationsserie
9 Folgen à 12 Min.
Entwicklungsstand
Drehbuch
Zielgruppe/Auswertung
4–7 Jahre
Stand Produktions-/Senderakquise
Es wurden bereits erste Gespräche mit potenziellen Co-Produktionsfirmen geführt.
Motivation für das Pitching
Kontakte zu Ko-Produktionsfirmen und möglichen „Pre-Sales“ aufbauen, Feedback bekommen, Kick off für weitere Pitching Events im Jahr 2023, Pitchkonzept nutzen für die Drehbuchentwicklung.
Selma fürchtet sich, versteht etwas nicht, ärgert oder wundert sich und tauscht! Sie erfährt einen anderen Standpunkt, erlebt ein Abenteuer und kehrt, sobald die Lektion verstanden ist, in ihr richtiges Leben zurück. Parallel dazu folgen wir den Eltern, die es immer mit einer veränderten Selma zu tun bekommen und damit fertig werden müssen. Am Ende verbinden sich die Geschichten und nicht selten gewinnt die Familie neue Freunde.
Martin Baltscheit ist Kinderbuchautor. Zwei Filme hat er in den letzten 30 Jahren machen dürfen. Für den Kurzfilm „Die Nacht des Elefanten“ (2012) bekam er den Deutschen Kurzfilmpreis, für den Kinofilm „Nur ein Tag“ (2016) durfte er sich über den Preis der Deutschen Filmkritik freuen.
Auszeichnungen und Festivals:
*Best Experimental (Transilvania Shorts 2019)
*Best Experimental (BushoShorts Budapest 2019)
*Best Special Effect (Girona Filmfestival 2019)
*Prädikat besonders wertvoll (2019)
*Bester Pitch – Förderpreis beim Empfang der Filmhochschulen auf der Berlinale (2016)
Filmfest Dresden, interfilm Int. Kurzfilmfestival Berlin, Lichter Int. Filmfestival Frankfurt, Imagine Int. Filmfestival Amsterdam, Anima Mundi, Molodist Int. Filmfestival Kiew, Filmkunstfest MV, SorsiCorti Palermo, Tirana Int. Film Festival, Split Film Festival u.a.
Auszeichnungen und Festivals:
*Publikumspreis (Lichter Filmfest 2016)
*Best Independent Animation (The European Independent Film Festival 2016)
*Nominierung Hessischer Filmpreis (2015)
*Prädikat besonders wertvoll (2016)
Internationale Filmfestspiele Berlinale Generation, Hamburg International Short Film Festival, Anima Mundi International Animation Festival, Encounter Short Film and Animation Festival, Internationsales Short Film Festival Berlin, Internationales Trickfilmfestival Stuttgart, International Animation Festival Hiroshima, Trieste Film Festival, Gijon International Film Festival, Leeds International Film Festival,
Aspen Shortfest, Kassel Documentary Film and Video Festival, International Festival of Contis, Fajr International Film Festival, Naperville Independent
Logline
Ein trotteliger Fahrlehrer versucht, seine verkorkste Fahrschule vor dem Bankrott zu retten.
Förderung
Saarland Medien
Genre/Länge
Comedyserie
8 Folgen à 20 Min.
Entwicklungsstand
Fortgeschrittene Stoffentwicklung
Zielgruppe/Auswertung
Humoraffine 14- bis 35-Jährige; aufbereitet für Mediathek/Streaming
Stand Produktions-/Senderakquise
Im Gespräch mit einer Produktionsfirma
Motivation für das Pitching
Senderakquise
Die “Fahrschule Forzen” hat ihre goldene Zeit längst hinter sich gelassen und ist, seitdem der trottelige Mittvierziger Uwe Forzen Chef des Familienunternehmens ist, zu einem verkorksten Jugendtreff verkommen: Die sechs verbliebenen Fahrschüler:innen arbeiten seit Ewigkeiten auf ihren Führerschein hin, denn im Zentrum der Theoriestunden stehen nur selten Fahrschulinhalte, sondern vielmehr das Privatleben des sozial inkompetenten Uwes und die alltäglichen Sorgen der Fahrschüler:innen. Kein Wunder also, dass die“Fahrschule Forzen” kurz vor dem Bankrott steht.
Neben Uwes Inkompetenz als Fahrlehrer ist dies vor allem der konkurrierenden Nachbarfahrschule “Drive Academy Meiser” geschuldet. Denn Dorfliebling und Inhaberin Nadine Meiser hat es sich zur Aufgabe gemacht, die “Fahrschule Forzen” zu zerschlagen – und das nicht ohne Grund: Jahrelang hat sie unter herabwürdigenden Bedingungen in der “Fahrschule Forzen” gearbeitet. Als Winni dann aufgrund eines erhöhten Herzinfarktrisikos in den Ruhestand gezwungen wird, übergibt er die Fahrschule nicht an Nadine, sondern an seinen Quereinsteiger-Sohn Uwe. Wutentbrannt und auf Rache aus gründet Nadine ihre eigene Fahrschule.
Nadine freut sich: Denn seit Uwes Übernahme steht es nicht gut um die „Fahrschule Forzen“. Uwe, der bereits vom ganz normalen Fahrschulalltag überfordert ist, versucht die Fahrschule mit eigenen, absurden Mitteln – vom Blutplasma-Spende-Marathon bis hin zu Online-Glücksspiel – vor dem finanziellen Aus zu bewahren. Da dem glücklosen Fahrlehrer abgesehen von der Fahrschule nicht viel im Leben bleibt, hat die Fahrschulrettung höchste Priorität. So macht er seine Fahrschüler:innen zu unfreiwilligen Komplizen, die allerdings mit ihren eigenen Problemen beschäftigt sind.
So wird die dem Untergang geweihte “Fahrschule Forzen” der Austragungsort für Alltagsdramen, Machtkämpfe und skurrile Rettungsversuche. Werden Uwe und seine Fahrschüler:innen es schaffen die “Fahrschule Forzen” zu retten?
Joe Lambracht (23) ist Comedy-Autor und Radiomacher aus Köln. Derzeit schreibt er unter anderem für den WDR und arbeitete zuletzt für das Comedy-Format „Stand Up for Art“ von Honey Badger Production. Er entwickelte eine Comedyserie von GATZKE.MEDIA mit und produziert sowie spricht aktuell Comedystücke wie Sketche oder Wochenrückblicke für das junge Programm von Radio NRW.
2021 war Joe zudem an Konzeption und Umsetzung einer 1LIVE-Comedy-Show beteiligt, die auch Videoauskopplungen umfasste. Bis zum vergangenen Jahr moderierte Joe darüber hinaus seinen eigenen Podcast „Guter Stoff“ beim Lokalradio Lippewelle Hamm. Außerdem absolvierte Joe diverse Praktika,
unter anderem bei Endemol Shine Germany und Bavaria Entertainment.
Philipp Lippert (26) ist Filmemacher und Journalist mit Sitz in Berlin und im Saarland. Im Juli 2022 wurde er vom Branchenmagazin „Medium Magazin“ in die „Top 30 bis 30“-Liste der Nachwuchsmedienkräfte Deutschlands gewählt. Mit seinem letzten Projekt, der Doku-Miniserie „Kurzzeitschwester“, die die Berliner Produktionsfirma DRIVE beta für die ARD Mediathek mit Unterstützung von Saarland Medien produzierte, war er für den Axel-Springer-Preis für jungen Journalismus nominiert. Zuvor war er als DoP an der Kurzdoku „Same People“ beteiligt, die als bester humanitärer Dokufilm bei den London Independent Film Awards 2021 ausgezeichnet wurde. Im Jahr 2022 absolvierte Philipp zudem eine Weiterbildung zum „Green Consultant“ für Medienproduktionen an der Hochschule der Medien Stuttgart.
Thilo Seiz (22) ist Comedy-Autor und Journalist aus Köln.
Unter anderem war er dieses Jahr an der Entwicklung für eine Comedyserie von GATZKE.MEDIA beteiligt. Zuvor konzipierte und entwickelte Thilo Comedy-Radiosendungen für NRW-Lokalradios. Zudem arbeitete er als Autor für den Podcast „Guter Stoff“ von Radio Lippewelle Hamm. Darüber hinaus ist Thilo als Fernsehjournalist für den paneuropäischen Sender Euronews im Einsatz.
Logline
90er Jahre, ein Skiort in den Alpen: Nanni (11) erschießt einen Gangster und eine Liebe passiert.
Förderung
Kuratorium junger deutscher Film
Genre/Länge
Drama
90 Min.
Entwicklungsstand
Bildertreatment, Drehbuch in Entwicklung
Zielgruppe/Auswertung
Erwachsene und ältere Jugendliche; Kino, Festivalauswertung, TV
Stand Produktions-/Senderakquise
Zusammenarbeit mit The Barricades als Creative Producer
Motivation für das Pitching
Akquise Koproduktions- und Distributionspartner
EN PASSANT (AT) ist ein Film über die 11-jährige NANNI, die in den frühen 90er Jahren in einem Skiort in den Alpen aufwächst. Nanni und ihre alleinerziehende Mutter MONI sind ein eingespieltes Team. Moni arbeitet, Nanni streunt herum und macht (fast) keinen Ärger. Nachts kuscheln sie. Bis plötzlich IVO Nannis Platz in Monis Bett beansprucht und sie in ihr eigenes Zimmer umsiedeln muss. Nanni ist angepisst. Als sie wieder einmal ewig in der Kälte steht und auf ihre Mutter wartet, holt Ivo sie ab. Die beiden haben einen Autounfall, an dem Nanni Schuld ist. Ivo muss ins Krankenhaus, aber er verrät Nanni nicht. Widerwillig freundet sich Nanni mit Ivo an. Stress gibt es trotzdem und als Ivo plötzlich verschwindet, fällt Moni in ein tiefes Loch und Nanni fühlt sich schuldig.
Doch Ivo kommt wieder und dann fahren sie zu dritt nach Italien und Nanni bekommt ein aufblasbares Krokodil. Da die Saison wieder losgeht und Moni Stress hat, nimmt Ivo Nanni mit ins Zillertaler Hochgebirge. Für sie ist es Abenteuerurlaub, für ihn ist es Arbeit, bei der ein Kind die perfekte Tarnung ist. Die beiden streiten sich und kommen sich umso näher. Ivo gibt Nanni Stabilität. Aber die Welt ist kein romantischer Ort und Nanni wird mit Ivos Waffe einen Mann erschießen. Die Polizisten werden nutzlos gewesen sein. Die völlig Falschen werden Profit gemacht haben. Nanni wird ihre Tage bekommen und sich ihrer größten Angst stellen, dass sie ihre Mutter verliert. Es wird keine Ordnung einkehren. Ivo, der immer mit allem davonkommt, wird eine Entscheidung treffen. Und Nanni und Moni werden frühmorgens in Italien das Krokodil ins Meer tragen und ihn vermissen.
Julia Neuhaus lebt und arbeitet als freie Autorin und Regisseurin in Berlin. Sie schreibt und dreht sowohl dokumentarisch als auch fiktional mit dem Fokus auf immersive Erzählweisen.
Aufgewachsen in den Tiroler Bergen. Abitur in München, Schauspielausbildung u.a. am Neighborhood Playhouse in New York, später Master-Studium Film an der Hamburg Media School. Hier entstanden die Kurzfilme STILLER LÖWE (in Kooperation mit der Aktion Mensch), HABIB UND DER HUND und FEUERKIND, die erfolgreich auf internationalen Festivals gezeigt wurden und zahlreiche Auszeichnungen erhalten haben (u.a. Next Generation Short Tiger Festival de Cannes, Grand Prix Aubagne, Landshuter Kurzfilmfestival, Publikumspreise Fünf-Seen-Filmfestival, Katalog „German Short Films“).
2022 Dokumentarfilm-Debüt DAS ENDE DER WELT WIE WIR SIE KENNEN in der ARD, Gewinnerin ARD Dokumentarfilm-Wettbewerb. Mit Fabian Massah und Marc Malze von Endorphine Production Entwicklung einer Ensemblekomödie über eine Feuerwehr. Im Dezember 2022 Drehbuchförderung vom Kuratorium junger deutscher Film für den Spielfilm EN PASSANT (AT).
FEUERKIND
Logline
Um einen Weg aus der bitteren Armut zu finden, schließt sich Jan dem belarussischen Machtapparat an.
Förderung
HessenFilm und Medien
Genre/Länge
Drama
100 Min.
Entwicklungsstand
Erste Drehbuchfassung
Zielgruppe/Auswertung
An kultur- und gesellschaftskritischen Themen interessierte Personen, 60M/40W, 16-80 Jahre
Stand Produktions-/Senderakquise
Erste Drehbuchfassung liegt vor. Senderbeteiligung steht noch nicht fest.
Motivation für das Pitching
Potentielle Partner für die weitere Entwicklung des Stoffes finden, das Interesse von Sendern und Verleihern wecken.
1985. Um seine Familie aus der Armut zu retten, arbeitet JAN (30), eigentlich Ingenieur aus Belarus, bei der Entladung illegaler Waren am Güterbahnhof. Als sich die Chance auf eine Auslandsversetzung in die DDR bietet, wird Jan vor eine Gewissensfrage gestellt: Im Gegenzug für die Stelle muss er seine Arbeitskollegen an die Behörden verraten.
Jan willigt ein und beginnt seine Arbeit in Bernau, allerdings darf er seine Familie nicht in die DDR mitnehmen. Auf der Arbeit lernt Jan schließlich GÜNTHER (45) kennen. Dieser hilft ihm Jans Frau ALESYA (30) nach Bernau zu holen. Doch um auch seine Tochter DASHA (3) in die DDR holen zu können, begeht Jan erneut einen Verrat – diesmal an seinen neuen Freund Günther, der in den Westen fliehen will und den Jan auffliegen lässt. Drei Jahre später hat sich Jans Familie in der DDR eingelebt. Doch als sie kurzzeitig zurück in ihre Heimat müssen, fällt die Mauer. Die Welt wird über Nacht eine andere. Jan kann mit seiner Familie nicht mehr zurück und muss wieder in Armut leben. Erneut dient sich Jan, der nun auch seinen neugeborenen Sohn PAVEL versorgen muss, dem Machtapparat an.
Belarus 2020. Jan ist mittlerweile 62 und stellvertretender Bürgermeister in der Provinz. Sein Land befindet sich am Rande des Umsturzes und sein Sohn Pavel ist maßgeblich an den Protesten beteiligt. Zwischen Vater und Sohn bricht ein Graben auf. Pavel kann seinen Vater als Teil des Regimes nicht länger akzeptieren. Nachdem sein Sohn Pavel verhaftet und gefoltert wird, trifft Jan zum ersten Mal die Entscheidung, sich gegen das System zu stellen. Durch eine lebensgefährliche Aktion ermöglicht Jan unschuldigen Demonstranten den Weg in die Freiheit. Eine Tat, die ihn in den Augen seines Sohnes wieder zu einem ehrbaren Menschen macht.
Aliaksei Paluyan wurde 1989 in Belarus geboren. Im Jahr 2012 zog er nach Deutschland und studierte bis 2020 Filmregie in der Abteilung Film und Fernsehen bei Prof. Yana Drouz an der Kunsthochschule Kassel.
Während des Studiums drehte Aliaksei Paluyan mehrere Kurzspiel- und Dokumentarfilme, die erfolgreich auf internationalen Filmfestspielen präsentiert und ausgezeichnet wurden. Sein Kurzfilm LAKE OF HAPPINESS(SEE DER FREUDE) wurde 2019 auf dem Kurzfilmfestival in Clermont-Ferrand uraufgeführt, mehrfach ausgezeichnet, für den Deutschen Kurzfilmpreis 2019 nominiert und war Kandidat für den Europäischen Filmpreis in der Kategorie „Kurzfilm“ sowie auf der Longlist für die Oscars 2021.
Mit einer starken künstlerischen Handschrift schafft es Aliaksei Paluyan, die persönlichen und emotionalen Geschichten aus seinem Heimatland in universelle Themen zu übersetzen.
COURAGE, sein erster abendfüllender Dokumentarfilm, feierte seine Weltpremiere bei den 71. Internationalen Filmfestspielen Berlin und war dort in der Kategorie „Bester Dokumentarfilm“ nominiert. Neben der Berlinale wurde COURAGE u.a. jeweils im Wettbewerb der renommierten Filmfestivals Visions du Reel, Hot Docs, CPH:DOX, Shieffeld DocFest und Krakow Film Festival gezeigt. Für COURAGE erhielt Aliaksei Paluyan den „Newcomerpreis“ bei dem 32. Hessischer Film- und Kinopreis.
Aliaksei Paluyan ist Mitglied der Europäischen Film Academy und wurde im Jahr 2022 als Berlinale Talent ausgewählt.
Logline
Luca und Sicko begegnen sich im Rausch der Verzweiflung. Doch irgendwann wacht Luca auf und erkennt die Gefahr: Nur einer von beiden kann überleben, wenn sie nicht zusammen tot sein wollen.
Förderung
Kuratorium junger deutscher Film
Genre/Länge
Drama
100 Min.
Entwicklungsstand
Drehbuchentwicklung
Zielgruppe/Auswertung
Publikumssegment ab 25 Jahren, welches sich für moderneres Arthouse Kino interessiert.
Stand Produktions-/Senderakquise
Keine Auswertungspartner. Die Produktion liegt bei der POISON. Ko-Produktion ist interessant.
Motivation für das Pitching
Wir vergessen oft, dass Menschen mit psychischen Krankheiten nicht nur in einem dunklen Loch sitzen und vom Tod träumen. Meist haben sie die gleichen Sehnsüchte wie wir alle. Davon will ich erzählen.
Ein kluger Mensch sagte ihr einmal, dass Verrückte sich immer gegenseitig erkennen, und so ist Luca wie vom Blitz getroffen, als sie Sicko begegnet. Die Faszination für den inneren Schmerz des anderen lässt die beiden in eine selbstzerstörerische Verbundenheit versinken, die Ihnen Halt verspricht in ihrer Depression. Seine Bar wird ihr zu Hause. Morgens um zehn oder nachts um drei. Wenn sie kommt, findet sie ein Sofa, eine Line Koks und eine Flasche Wodka. Wenn sie schläft, dann nur bei ihm. Alles andere ist Liegenbleiben unter Hochspannung.
Erst als sie aus dem Rausch erwacht, erkennt sie, dass Sicko zu stark zittert, um zu frühstücken und erst nach zwei Bier überhaupt funktioniert. Sie kocht für ihn, ohne dass er etwas isst. Sie füttert ihn, ohne dass er sie darum bittet. Sie fühlt sich das erste Mal verstanden, ohne dass er etwas sagt.
Er glaubt an ihren Tortentraum, bewundert ihre Kreationen und gibt ihr Raum. Doch je mehr sie von diesem Raum Besitz ergreift, umso verletzter wird er. Die Stärke, die sein Vertrauen ihr gibt, lässt ihn machtlos zurück. Seine Verzweiflung wird zur Gefahr für beide. Nachdem er Luca bedroht, erkennen sie, wie notwendig eine Behandlung ist. Doch die Psychopharmaka packen nicht nur die miesen Gedanken, sondern auch die guten Gefühle in Watte und machen sie unerreichbar, selbst für Luca. Nach dieser Erfahrung will Sicko lieber leiden, als gar nichts mehr zu spüren. Lieber kurz leben, statt lange tot zu sein.
Saralisa Volm (*1985) ist Filmemacherin, Autorin, Schauspielerin und Produzentin. Als studierte Kunsthistorikerin versucht sie in ihrer Arbeit immer wieder die Grenzen zwischen Film, Text und bildender Kunst auszuloten. Mit ihrer Firma POISON produzierte sie unter anderem den Film FIKKEFUCHS (R: Jan Henrik Stahlberg), der 2017 erfolgreich in den deutschen Kinos startete. Volm veröffentlichte bereits mehrere Bücher und das Hörspiel WIR HABEN KEINE KRISE für Deutschlandfunk Kultur, bei dessen Umsetzung sie auch die Regie übernahm. Ihr Spielfilmdebüt als Regisseurin SCHWEIGEND STEHT DER WALD nach dem gleichnamigen Roman von Wolfram Fleischhauer, feierte bei der Berlinale 2022 seine Premiere. Zudem unterrichtet sie an verschiedenen Filmhochschulen wie der DFFB und ist Mitglied der Deutschen sowie der europäischen Filmakademie.
Logline
Nathalie begibt sich auf die Spuren ihrer toten Mutter und deren Forschungen zu kollektiven Träumen.
Förderung
MFG Medien- und Filmgesellschaft
Genre/Länge
Mystery-Thriller
8 Folgen à 45 Min.
Entwicklungsstand
Pilotbuch, Staffelbogen, Serienbibel
Zielgruppe/Auswertung
Breites internationales Publikum zwischen 14 und 59 Jahren; Streamingdienste und/oder Mediatheken
Stand Produktions-/Senderakquise
Produzent: Leitwolf Filmproduktion Hamburg; erste Gespräche mit möglichen Auswertungspartnern
Motivation für das Pitching
Wir erhoffen uns mit dem Pitch das Interesse von möglichen Auswertungs- und Finanzierungspartnern zu wecken.
Nachdem Nathalies Mutter bei einem Autounfall ums Leben kommt, kehrt zurück in ihre Heimat, um sich dort vorübergehend um ihren jugendlichen Bruder zu kümmern. Seitdem wird sie von lebhaften Albträumen geplagt.
Für Nathalie, die im Streit mit ihrer Mutter auseinandergegangen war, beginnt eine verzweifelte Suche nach dem Grund für deren Tod, der für sie doch noch die Versöhnung mit ihrer Mutter bedeuten könnt
Ein Einbruch in das Labor der Mutter weckt Nathalies Interesse für die Forschungen ihrer Mutter, deren Ziel es war, das kollektive Träumen zu ermöglichen. Besonders, weil sie hätte bei dieser Studie mitwirken sollen, der Pharmakonzernen nun aber Unterlagen unter Verschluss hält. Als der Lokaljournalist Lothar sie in seine Recherchen einweiht, steht für Nathalie fest: In den Träumen der Menschen geht etwas nicht mit rechten Dingen zu und ihre Mutter war daran beteiligt.
Während ihre Partnerin Clara sie aus der Ferne vermisst, findet Nathalie in der gehörlosen Olimpia ihre Schulzeit-Liebe wieder. Sie verliert sich in einer verträumten Affäre, während sich ihre Albträume als parallele Geschehnisse entpuppen.
Verunsichert von ihren Träumen und der Realität, die sich zum Verwechseln ähneln, entwickelt Nathalie nicht nur Fähigkeiten, die ihr Familiengeheimnis offenbaren, sondern auch die Umstände des Todes ihrer Mutter in Frage stellt.
Nathalie begreift, dass sie die Antworten all ihrer Fragen auf die Spur der befremdlichen Gestalt führen, die sie in den Schlaf lockt: Dem Sandmann.
Lavina Stauber, geboren und aufgewachsen am Bodensee, studierte Deutsche Sprache und Literatur und Medienkulturwissenschaft an der Universität zu Köln, bevor sie 2021 an der HFF München ihr Studium in der Abteilung Drehbuch abschloss.
Sie arbeitet(e) beim Westdeutschen und Bayerischen Rundfunk, engagiert sich in Schulen und Ferienprogrammen mit Theater- und Filmprojekten für Kinder und hat einen Podcast für Kurzgeschichten (@VERLESEN) ins Leben gerufen.
Logline
Während der Krieg immer näher rückt, muss sich ein 14-jähriger Junge seiner untoten Mutter stellen.
Förderung
MFG Medien- und Filmgesellschaft
Genre/Länge
Historisches Horror-Drama
130 Min.
Entwicklungsstand
Fünfte Drehbuchfassung
Zielgruppe/Auswertung
Genre-Fans mit Begeisterung für psychologischen Horror; Kino- und Streamingauswertung geplant
Stand Produktions-/Senderakquise
In Gespräch mit Schiwago Film GmbH (Berlin), Senderakquise mit nächster
Drehbuchfassung geplant
Motivation für das Pitching
Für eine Realisierung möchte ich Sender und Co-Produktionsfirmen von meinem Buch überzeugen und sie dazu ermutigen, nicht vor einem historischen Stoff mit starker Story zurückzuschrecken.
1913. Im Balkan wütet ein Krieg, der vor allem das Leben der Albaner gefährdet. Auch die Bauernfamilie Kelmendi bleibt davor nicht gefeit. Sie entkommt im letzten Moment und macht sich auf den Weg zu Verwandten ins albanische Hochland. Zu den Kelmendis gehört BRAHIM, ein 14-jähriger gelähmter Junge, der mit seinen Krücken auf Ablehnung stößt. Er kann als Einziger lesen und spricht zum Erstaunen aller auch noch die deutsche Sprache. Zusammen mit ihm flüchten seine Mutter XHEVA, sein Bruder ISMAIL, sowie seine verwitwete Schwägerin ARDITA mit ihrer Tochter SHPRESA.
In den Bergen erwartet die Familie ein Grauen, das die Bewohner*innen schon länger in Atem hält. Dort wimmelt es von Wölfen und einem Untoten, der nachts sein Unwesen treibt. Brahim wird angedroht als Krüppel eine leichte Beute für Drakulla zu sein – ein Name der Brahim nicht mehr loslässt.
Als eine Kinderleiche geborgen wird, stellt Brahim auf eigene Faust Nachforschungen an und ahnt nicht, dass er damit Drakulla in die Falle geht. Beim Versuch ihn zu attackieren, retten ihn die Wölfe nur knapp, wohingegen seine Mutter dem Vampir zum Opfer fällt – mit einem Biss in den Hinterkopf.
In Sorge um seine Mutter geht Brahim mit Hilfe eines österreichischen Arztes dem Rätsel des Vampirs nach. Doch das Rätsel ist voller Missverständnisse und wirft mehr Fragen als Antworten auf. Als dann aber Xheva blutdürstig die kleine Shpresa tötet, steht die Welt Kopf. Xheva wird zur weiteren Angst. Erst mit ihrem plötzlichen Tod kehrt Ruhe in die Gemeinschaft, jedoch nur bis erste Kriegsfeinde erscheinen.
Während das Dorf Reißaus nimmt, bleibt Brahim als einziger zurück. Auf sich allein gestellt muss er sichergehen, dass von seiner Mutter keine Gefahr über den Tod hinaus besteht. Bei Einbruch der Nacht bewahrheitet sich seine Befürchtung: Xheva erhebt sich als Untote. Brahim stellt sich ihr. Erst als er ihr den Kopf vom Rumpf abschlägt, kann er eine Wiederkehr verhindern.
| Historisches Horror-Drama | 140 min | Stand: 5. Fassung
Logline
Von ihrer Familie in den Wahnsinn getrieben nimmt eine junge Frau Rache mit der Hilfe von Geistern.
Förderung
HFM
Genre/Länge
Psycho-Horror, 90 – 120 Min
Entwicklungsstand
Drehbuch 1. Fassung
Zielgruppe/Auswertung
Ein Film für ein erwachsenes Kino-, TV- und Streamingpublikum.
Stand Produktions-/Senderakquise
Keine
Motivation für das Pitching
Erster Schritt in Richtung Produktion. Vernetzung mit Produzent*innen und Redakteur*innen. Gewinnung potentieller Partner*innen für das Projekt.
ROSEL (19) und ADOLF (21) heiraten während des Zweiten Weltkriegs. Rosel wird schwanger und Adolf muss wieder an die Front. Als der Krieg zu Ende ist, macht sich Rosel mit ihrem neugeborenen Sohn FRANZ auf den Weg zu Adolfs Familie. Durch einen Brief erfährt sie, dass Adolf verschollen ist und vermutlich nie zurückkehren wird. In Frankfurt wird Rosel von Adolfs Vater WILLIBALD (57) zunächst freundlich aufgenommen. Er freut sich, seinen Enkel und damit den Erben des kleinen Familienunternehmens, einer Kohlenhandlung, bei sich zu haben.
Adolfs Schwester HILDA (34) ist jedoch eifersüchtig und macht ihrer Schwägerin Rosel das Leben schwer. Als ihr Mann SEPPEL (39) dann auch noch ein Auge auf die schöne Rosel wirft, schlägt Hildas Eifersucht in Hass um und sie sorgt dafür, dass Franz lebensgefährlich erkrankt. Seppel nutzt die Gelegenheit, und erpresst Rosel mit Penizillin vom Schwarzmarkt, damit sie mit ihm schläft. Während Seppel Rosel vergewaltigt, stirbt Franz in seiner Wiege. Die Familie beschuldigt Rosel, Seppel verführt zu haben und behandelt sie fortan wie eine Sklavin. Rosel verliert zunehmend den Bezug zur Realität, bis sie glaubt, Franz und Adolf seien von den Toten zurückgekehrt. Scheinbar gebrochen fügt sich Rosel von nun an allen Schikanen, die Hilda für sie bereithält.
In Wahrheit jedoch schmiedet Rosel einen Racheplan und beginnt, ihn mit der Hilfe von Adolfs Geist in die Tat umzusetzen. Als Erstes stellt Rosel ihrem Peiniger Seppel eine Falle, tötet ihn grausam und lässt seine Leiche verschwinden. Dann ermordet sie ihren Schwiegervater Willibald, der sie nicht vor Hilda und Seppel beschützt hat. Während die Polizei an einen Unfall glaubt, wird Hilda allmählich misstrauisch und kommt Rosel schließlich auf die Spur. Rosel kann jedoch in letzter Sekunde verhindern, dass Hilda mit den Beweisen zur Polizei geht. Sie sorgt dafür, dass auch Hilda einen tödlichen Unfall hat und lässt es so aussehen, als sei ihre Schwägerin die Mörderin von Seppel und Willibald.
Christopher B. Berk-Resasco arbeitete als Journalist für Printmedien und das Fernsehen sowie als Lektor, Drehbuchübersetzer und PR-Fachmann für Filmproduktionen, bevor er 2020 die Ausbildung zum Drehbuchautor an der Master School Berlin machte. Mit „Rosel“ legt er sein erstes Langfilmdrehbuch vor.
2015
»Iron Sky – The Coming Race«
Marketing, PR
2010
»Iron Sky«
Marketing, PR
2001
»Große Mädchen weinen nicht«
Drehbuchübersetzer
Logline
Ein vor Fantasie strotzendes, jüdisches Mädchen verteidigt die Schönheit des Lebens und der Liebe.
Förderung
HFM
Genre/Länge
Kinder und Jugend, 90 Min
Entwicklungsstand
Drehbuch 1. Fassung
Zielgruppe/Auswertung
int. bes. Relevanz in Deutschland ab 10 und alle Generationen.
Stand Produktions-/Senderakquise
n.n. Ziel: kleines Fernsehspiel und HR Kinder und Jugend ZDF/ARD
Motivation für das Pitching
Wir wollen die richtigen Partner finden, um die Lebensgeschichte des jüd. Mädchens Eva zeitlos, für ein junges Publikum zu verfilmen.
EVA (13) steht auf der Bühne! Endlich. Fürs Schultheater war sie nie blond genug. Dann nicht arisch genug. Zu jüdisch. Und haben Juden nicht Hörner auf dem Kopf?! Mit ihren Eltern MARTHA und JINDRICH lebt Eva nun im Ghetto Theresienstadt – und singt in der Kinderoper Brundibár. So gut wie ihr soll es allen gehen, findet Eva! Sie verkuppelt ihre Freundin LENE mit JAKOB, schwärmt für den coolen PETER (17), erklärt den kleineren Kindern, die Pampe auf ihren Tellern sei Manna, das ihnen Superkräfte verleiht – und ist entschlossen, die Grausamkeiten des Lagers zu verdrängen. Das gelingt Eva nicht mehr, als der putzmuntere Jakob verschwindet – angeblich wegen einer Lungenentzündung. Eva ist geschockt. Und Lene am Boden zerstört. Und doch will Eva sich nicht unterkriegen lassen. Dieser Meinung ist auch Evas imaginäre Freundin ESTER, die eigentlich aus der Thora/Bibel kommt (die wunderschöne Königin Ester, die die Ermordung aller Juden verhinderte), in Evas Fantasie nun Manna-Eis mit ihr isst und ihr zeigt, wie man Judensterne dahin zurückschickt, wo Sterne ja wohl hingehören: in den Himmel. Yeah! Dank der Kraft, die Ester ihr verleiht, gelingt es Eva, den Lageralltag zu meistern – ohne ihre Augen wie bisher vor der brutalen Realität zu verschließen. Je mehr sie diese am eigenen Leib spürt, desto sicherer weiß sie, dass sie stark sein will. Für ihre Mutter, die immer mehr in die Depression abgleitet. Für Lene, die alles verloren hat. Für Peter, der nun mal einfach der coolste Typ ever ist. Als Jindrich in ein neues Lager geschickt wird, folgen Eva und Martha ihm freiwillig. In Auschwitz bricht Evas Welt auseinander. Doch ihre Fantasiewelt, die gibt es noch. Ester taucht auf und Eva erhebt ihre Stimme: „Schrei nicht so“, sagt sie zu dem Soldaten, der sie anbrüllt. Martha stirbt, hinterlässt Eva dennoch die Kraft, den Todesmarsch zu überstehen. In einem Kustall wird sie vergessen und von tschechischen Bauern gerettet. Nach dem Krieg will es der Zufall und sie trifft Peter.
2021
»Ein Hauch von Leben – Sternenkinder und ihre Eltern«, 37 Grad ZDF;
»Die Wütenden – wenn Kinder Systeme sprengen«, 37 Grad ZDF;
»Aus und Ahoi – eine Großfamilie unter Segeln«, 37 Grad ZDF
2020
»Zum Glück gab’s diese Kuh – Wie Eva Erben den Holocaust überlebte«, 37 Grad ZDF;
»Der Krieg, die Kuh und ich – Wie Eva Erben den Holocaust überlebte«, Dokumentarfilm 52 Min.
2019
»Keine Zeit für Tränen – Eltern krebskranker Kinder«, 37 Grad ZDF;
»Tschüss Krebs, Hallo neues Leben«, PUR+ ZDF
2018
»Ich habe Krebs«, PUR+ ZDF;
»Mehr als satt und sauber – Alte Menschen und Ihre Pfleger«, 37 Grad ZDF;
»Was stimmt mit mir nicht?«, PUR+ ZDF
2017 und früher
»Hebamme am Limit«, Sendereihe ARD Reportage und SWR Mensch Leute (Mehrteiler);
»Lina – Hex Hex ich bin bibi«, Sendereihe stark! ZDF/KiKA;
»Religionen in Deutschland«, Mehrteilige Reihe ZDFinfo;
»Die Heimatsucher – Konvertiten in Deutschland«, ZDFinfo;
»Augen zu und Durch – Warum ich alles anders sehe«, 37 Grad ZDF
2013
»Schuld sind immer die anderen«
Drama. 90 Min, In Koproduktion mit SWR und arte
2009
»Für Miriam«
Drama, 60 Min, In Koproduktion mit SWR, arte und BR
Email
anabel@belfilm.de
Logline
Ela (55), die lebenshungrige Inhaberin eines Sonnenstudios, flüchtet in der Sonnenbank an exotische Orte, als ihr Leben zu zerbrechen droht. Nachdem ihre verloren geglaubte Tochter mit ihrer Enkelin zurückkehrt, spiegeln sich die Sehnsüchte der drei Frauen, und sie müssen sich der Realität stellen.
Förderung
Drehbuchförderung KjdF
Genre/Länge
Drama/magischer Realismus/schwarzer Humor/90 Min
Entwicklungsstand
Drehbuchentwicklung
Zielgruppe/Auswertung
Internationales Art-House Publikum mit Interesse an humorvoll absurden Familiengeschichten und dem Thema der Entwurzelung. Es ist eine nationale und internationale Auswertung auf Festivals, im Kino, auf VOD und im TV vorgesehen.
Stand Produktions-/Senderakquise
Letter of Intent von 42film
Motivation für das Pitching
Enthusiastische Partner finden!
MIAMI handelt von einer ambitionierten Besitzerin eines Sonnenstudios aus Ostdeutschland, die mit dem Fall der Mauer ihren Job als Malerin des weltberühmten Meißner Porzellans verlor. Heute, 30 Jahre später, sieht sie sich gezwungen, ihren Traum von Freiheit neu zu verhandeln, während erneut ihre Existenz auf dem Spiel steht, sie aber stattdessen wieder eine tiefere Bindung zu ihrer entfremdeten Tochter und Enkelin aufbaut.
2021
»MIAMI«
Drehbuch | Spielfilm | in Entwicklung
2020
»COCUYOS«
Drehbuch | Spielfilm | Blueberry Films | in Entwicklung
2019
»3G«
Drehbuch, Regie, Kamera & Produktion | Kurzdokumentarfilm | Kuba
2019
»THREE HUNDRED TIMES ONE HUNDRED ONE«
Kurzspielfilm | Drehbuch, Regie & Produktion | Deutschland
2019
»INTERSTATE 8«
Drehbuch & Regie | Kurzspielfilm | USA & Deutschland
2015
»OTRO DÍA MÁS«
Drehbuch, Regie & Produktion | SHORT FILM | 8’ | Argentinien
2015
»JUST CAN’T STAY«
Drehbuch, Regie, Montage & Produktion | Short Film | 8’| Deutschland
Logline
Das Stadtkind Sarah rettet ein Huhn vor dem Suppentopf und damit ihre deutsch-tunesische Familie.
Förderung
KjdF
Genre/Länge
Kinderfilm/80min
Entwicklungsstand
Stoffentwicklung/Treatment
Zielgruppe/Auswertung
Familienfilm/ab 6 Jahre
Stand Produktions-/Senderakquise
Motivation für das Pitching
mit der KjdF-Förderung als Stütze suchen wir Kontakte zu Produzenten, Redakteuren, Verleihern & Agenten
„Rukis erster Sommer“ handelt von der 9jährigen Berliner Göre Sarah, die in den Sommerferien allein zu ihrem Papa nach Tunesien fliegt. Als sie auf Djerba ankommt, ist sie zunächst überglücklich, endlich ihren Papa wiederzusehen. Doch dann vermisst sie ihre Mama, denn Sarah hatte so gehofft, dass ihre Eltern wieder zusammen kommen. Eines Tages kauft der Vater auf dem Markt ein Huhn. Eigentlich sollte es in der Suppe landen, aber Sarah beschützt das Tier und tauft es: Ruki. Ab da ist Ruki Sarahs ständiger Begleiter.
Damit Sarah auf andere Gedanken kommt, besuchen die beiden schließlich die väterliche Familie, die in einer Wüstenoase lebt. Dort trifft Sarah auf eine wirklich große Familie, eine andere Kultur und Sprache. Sie blüht auf, endlich Kinder und Ruki ist immer mit dabei. Doch dann bekommt sie einen großen Schreck: das Schaf, das sie gerade noch gestreichelt hat, liegt plötzlich tot auf dem Schoß der Tante, die ihm das Fell abzieht, um es für das Festessen zu zubereiten. Von da an lässt Sarah Ruki nicht mehr aus den Augen. Auf der Feier sitzen alle ums Lagerfeuer vor imposanter Wüstenkulisse. Als Sarah in die vielen Gesichter ihrer Familie blickt und sich an ihren Papa kuschelt, fühlt sie sich wie eine Wüstenprinzessin und auch ein bisschen Zuhause.
Als sie nach Djerba zurückkehren, ist dort Sarahs Mama. Diese ist stinksauer, weil die beiden sich nicht mehr gemeldet haben. Sarah muss mit der Mama in ein Hotel umziehen und Ruki bleibt beim Papa. Sarahs Happy End scheint in weiter Ferne. Da verschwindet Ruki und die Familie muss zusammenhalten, um sie wieder zu finden.
2020
»The Tigress«
(90min, Doku, R: P. Fussenegger/ Funfairfilms)/ Dramaturgin, Premiere auf dem MOD 2021 (BKM Produktionsförderung 2018, Vorarlberg)
2018
»Bester Mann«
(30min, Spielfilm, R: F. Forsch/ Funfairfilms)/ Dramaturgin, Bester Mittellanger Film (MOP 2018), Nominierung für Österreichischen Filmpreis
2018
»Waves«
(30min, Spielfilm, R: S. Kaufhold)/ Autorin
2017
»Silent Cells«
(70min, Doku, R: M. Nabil)/ Dramaturgin
2014
»Arij«
(98min, Doku, R: V. Shafik)/ Dramaturgin
2012
»Ali im Paradies«
(92min, Doku, R: V. Shafik)/ Dramaturgin
2012
»Jewels of Grief«
(74min, Doku, R: M. Nabil)/ Dramaturgin
2012
»Genialität des Augenblicks«
(93min, Doku, R: F.R. Willitzkat)/ Dramaturgin
2011
»Blind«
(20min, Spielfilm, R: J. Orlowsky)/ Co-Autorin
2011
»Nachtgestalt«
(7min, Animation, R: F. Bachmaier)/ Autorin
2011
»Butterland«
(30min, Spielfilm, R: F. Löwe)/ Co-Autor
2008
»Squalid«
(45min, Spielfilm, R: A. Tröger)/ Autorin
2006
»Mia«
(7min, Spielfilm, R: Z. Röver)/ Autorin
2003
»Freistoss«
(15min, Spielfilm, R: T. Mosciatiello)/ Co-Autor
»Celine!/ The Tigress«
Drehbuch: P. Fussenegger, Z. Röver, A. Smith/ Produktion: Funfairfilms & Leitwolf (Drehbuchförderung NRW, Projektförderung Medienboard Berlin-Brandenburg)
»Matilda & Denise«
Drehbuch: S. Zacharias, Z. Röver/ Heimatfilm (Drehbuchförderung Medienboard Berlin-Brandenburg)
2015
»Die Sommersprosse«
Kurzfilm, gefördert durch: Medienboard/Hamburg Schleswig-Holstein, Filmwerkstatt Kiel/ Festivals: Filmfest Schleswig-Holstein, Filmfest München, Duhok International Filmfestival, Oulu International Children’s an Youth Film Festival, Internationale Kurzfilmtage Oberhausen, Kunstgriff Rolle, Durban International Filmfest, Filmfestival Max Ophüls Preis, Halleiner Kinderkurzfilm Festival
2012
»Klassik-Kutsche«
Klassik-Erlebnis-Challenge mit vier gecasteten Kids, Ki.Ka
2011
»Fortsetzung folgt – Im Stackingfieber«
Kinderdoku, Ki.Ka
2007
»Grenzenlos?/ Sans limites?«
Dokumentarfilm im Rahmen von Luxembourg2007, gefördert durch: Saarland Medien, Medienboard Berlin-Brandenburg, Ausstellungen/Festivals: Abbaye Neumünster Luxemburg, N.N. Galerie Saarbrücken, Filmfest Thionville, Aye Aye Festival Nancy, Filmfest Bukarest, Saarländische Galerie Berlin
2006
»Fußballgöttinnen«
Kinodokumentarfilm mit Spiel- und Animationsszenen, Verleih der Edition Salzgeber, gefördert durch: Medienboard Berlin-Brandenburg, Saarland Medien, kulturelle Filmförderung Schleswig-Holstein, Filmförderung NRW, Festivals: Filmfestival Dubrovnik, Dokumentarfilmfestival Moskau, Filmfestival Guangzhou, 11mm Fußballfilmfestival Berlin, Houston Film Award Bronze
Darüber hinaus regelmäßige Arbeiten für diverse Sendeanstalten (Auszug): 2020 „Eine Frage der Haltung“, Reportage ARD Themenwoche +++ 2020 „Rosen ohne Reue“, Reportage plan b ZDF +++ 2020 „Stromaufwärts! Europas Wasserwege“, arte Entdeckung +++ 2019 „Der Koffer aus dem Mauerstreifen“, Audioserie mit Webdoku SWR +++ 2019 „Für Europa – Robert Schuman wiederentdecken“, Dokumentation +++ 2019 „Epidemie Einsamkeit“, Dokumentation, 3sat Wissenschaft
Email
info@zazou-roever.de
Logline
Wie ist es, in einer Welt zu leben, in der man keinem Bild mehr trauen kann?
Förderung
HFM
Genre/Länge
Satire (100-180 Min.)
Entwicklungsstand
Drehbuch 2. Fassung
Zielgruppe/Auswertung
Kinofilm oder Mehrteiler für TV/Streaming
Stand Produktions-/Senderakquise
auf der Suche nach Produzenten und interessierten Sendern
Motivation für das Pitching
Ich bin auf der Suche nach Produzenten, die daran interessiert sind, das Projekt mit mir weiter zu entwickeln.
„Mein Name ist Hase“ erzählt die Lebensgeschichte von Viktor Hase (1972-2048), einer der einflussreichsten und umstrittensten Personen der deutschen Geschichte.
Wir lernen ihn kennen als hochintelligentes Wunderkind, das sechs Schulklassen überspringt und mit 13 Jahren Abitur macht. Im selben Jahr baut er in der Garage seiner Großeltern eine eigene Kamera und stellt sie auf der CeBit 1986 vor. Die Besucher trauen ihren Augen nicht. Im Fernsehen stellt Thomas Gottschalk anerkennend fest: „Viktor, die Leute lieben dich. Du bist jetzt ein richtiger Star.“
Als junger Mann wird Viktor zum gefeierten Unternehmer. Seine Software ermöglicht es jedem, täuschend echte Fotos und Videos am Computer zu erstellen. Doch es dauert nicht lange, bis solche Fakes für Hetze und Propaganda genutzt werden. In den Jahren zwischen 2015 und 2025 kommt es dadurch zu mehreren handfesten Skandalen und Krisen. Viktor wird nun auch selber zur Zielscheibe von Verschwörungstheorien und in einer Umfrage sogar zum „meistgehassten Mann Deutschlands“ gewählt.
Schließlich sieht er nur eine Möglichkeit, all dem Hass und den Anfeindungen zu entkommen. Er muss selber einen gigantischen Fake inszenieren: seinen eigenen Tod.
„Mein Name ist Hase“ ist ein Spiel mit Täuschung und Wahrheit – eine Satire über eine Welt, in der wir keinem Bild mehr trauen können.
2020
»Modern Characters«
(13 tlg. Animations-Serie) Produktion: Raumkapsel Animation, Kassel
2019
»Facelift«
(Kurzspielfilm, 7 Min.) Produktion: Raumkapsel Animation, Das Kind mit der goldenen Jacke, UFA Fiction.
– Ein Mann erzählt uns von seinem Alltag, während sein Kopf ein Eigenleben entwickelt.
2014
»Meinungsverschiedenheiten«
(Kurzspielfilm, 5 Min.) Produktion: Jan Riesenbeck.
– Drei Leute erzählen, wie sie gemeinsam im Fahrstuhl stecken geblieben sind.
2012
»Sechster Sinn, drittes Auge, zweites Gesicht«
(Kurzspielfilm, 14 Min.) Produktion: Ocean Pictures, Konstanz.
– Ein Mann sieht die Welt durch die Augen anderer Menschen.
2007
»Kopfgeburtenkontrolle«
(Kurzspielfilm, 9 Min.) Produktion: Jan Riesenbeck.
– Ein postmoderner Charlie Chaplin im Kampf gegen die Hektik der Großstadt.
Logline
„Wo Hunde wohnen, kommen keine Engel“ erzählt die Geschichte eines jungen Mannes der zum Täter wird. Durch seine Haft lernt er sich zu verändern und die Gesellschaft ihm zu verzeihen. Doch kann er sich selbst auch vergeben?
Förderung
Genre/Länge
100 Min
Entwicklungsstand
Exposé
Zielgruppe/Auswertung
Ab 16
Stand Produktions-/Senderakquise
Motivation für das Pitching
Gerne möchte ich in Austausch mit Produzentinnen und Produzenten über mein Dipolm-Drehbuch kommen.
MICHAEL HULISCH (23), der sich selbst „Mike“ nennt und von den anderen nur Hulisch gerufen wird, ist Neonazi und in eine schlimme Prügelei verwickelt. Er schlägt Oktay bewusstlos, sodass dieser seither nur noch im Rollstuhl überleben kann. Durch den Bewährungshelfer FABIAN (36), beginnt Mike seine Tat zu bereuen und auch die Runen – Tätowierungen auf seinem ganzen Körper entfernen zu lassen. Nach mehreren Anläufen kann er bei Oktay um Entschuldigung bitten. Oktay und seine Familie verzeihen ihm. Mike zieht in seine erste eigene Wohnung und schafft sein Fachabitur an einem sozialpflegerischen Berufsbildungszentrum. Er arbeitet in einem deutsch ausländischen Jugendzentrum als Sozialarbeiter. Nimmt regelmäßig an den Plenen der Antifa teil. Privat verkauft er Drogen, nimmt selbst zu viel davon. Seine bipolare Störung wird durch eine heftige Paranoia verstärkt. Immer wieder verliebt er sich in Frauen, die ihn nicht wollen, was ihn sehr an sich zweifeln lässt. Als er eine Zusage für eine Stelle in Berlin bekommt, verlässt er die beschauliche Provinz. Seine neue Altbauwohnung richtet er gemeinsam mit einer Freundin, HELENA (30), aus der linken Szene ein. Mike meldet sich krank. Tagelang reagiert er nicht auf Nachrichten und Anrufe von Helena, die dann die Polizei kontaktiert, die sich in die Wohnung von Mike Zugang verschafft. Mike liegt mit einer Nadel im Arm in seinem Bett. Friedlich und ruhig. Jede Hilfe kommt zu spät. Er wusste, wie er das Diazepam anwenden muss.
In den Abschiedsbriefen an Helena und seine Mutter steht, dass er sich nicht verzeihen konnte, was er getan hat.
2021
SOMNAMBULE (AT)
In Entwicklung
Voraussichtlicher Drehtermin Mitte 2021, Drehbuch, Regie, Co-Produktion, Filmakademie Baden-Württemberg gefördert mit den Mitteln der Saarland Medien GmbH
2019
»DÉVIER« (Kurzspielfilm)
Kurzfilm Wettbewerb Max Ophüls Filmfest, 2020, nominiert für den Kamerapreis auf dem Sydney Kurzfilmfest, sowie auf den Küstenfilmfest 2021, Drehbuch, Regie, Co-Produktion, Filmakademie Baden-Württemberg
2018/2019
»PLUME« (Kurzspielfilm)
Kurzfilm Wettbewerb Max Ophüls Filmfest, 2020 Drehbuch, La fémis Paris und Filmakademie Baden-Württemberg
2018
»PERMANENT VACATION IST AUCH KEINE LÖSUNG« (Kurzspielfilm)
Drehbuch, Regie, Filmakademie Baden-Württemberg
2017
»JIM«(Kurzspielfilm)
Max Ophüls Shortlist, Max Ophüls Filmfest, 2018 Drehbuch, Regie, Filmakademie Baden-Württemberg
2016
»LA RUCHE« (Kurzspielfilm)
Kurzfilm Wettbewerb Max Ophüls Filmfest, 2018 Drehbuch, Regie, Produktion
Logline
Das Leben der ehrgeizigen 15-Jährigen Nachwuchssportlerin, die große Hoffnung ihres Vaters und des kleinstädtischen Tennisvereins, kommt vom Kurs ab, als sie sich in eine schillernde Schnorrerin verliebt, die 20 Jahre älter ist und eines Nachts in den Nachbargarten zieht.
Förderung
MFG
Genre/Länge
Coming of Age Comedy Drama, 100 Min
Entwicklungsstand
Drehbuch 1. Fassung
Zielgruppe/Auswertung
arthouseinteressiertes Publikum (ab 14 Jahren), Kino bzw. Streamingdienste
Stand Produktions-/Senderakquise
Noch keine Senderbeteiligung, LOI von Produktionsfirma, interessierte Regisseurin Katja Ginnow
Motivation für das Pitching
Ich möchte meinen Stoff vorstellen um mögliche Partner für die Realisierung zu gewinnen, vielleicht auch abseits der klassischen Kinoauswertung (Streaminganbieter?)
Sie ist wie ein Eindringling in die Nachbarschaft der schwäbischen Kleinstadt gestolpert, in der MARIE-SOPHIE (15) wohnt: Das emotionale Panoptikum JULIA (33), die ständig ihren Vornamen ändert und bei ihrer Mutter, die kleine Schoßhündchen züchtet, im Garten wohnt, weil die den „gefallenen Engel“ im Körper einer erfolglosen Schauspielerin nicht mehr ins Haus lässt. Marie-Sophie, überregionale Hoffnung des städtischen Tennis-Vereins, betrachtet sie in schlaflosen Nächten fasziniert. Denn seit Marie-Sophies Mutter, die Tierärztin ist, vor einigen Wochen ihren Golden-Retriever eingeschläfert hat, kann Marie-Sophie nicht mehr richtig schlafen. Marie-Sophie soll aber nach dem Ende der Sommerferien und einem minutiös ausgearbeiteten Trainingsplan durch ein Qualifikationsspiel für den deutschen Tenniskader ihr Talent beweisen. Ist auch höchste Zeit.
Mit 14 hat Steffi Graf als Profi ja immerhin schon ihre Familie ernährt und auch Marie-Sophies Vater MAX (43) und ihr Trainer HERR MARTE (48) finden, dass der 4. Platz bei den Deutschen Regional-Meisterschaften unter ihrer „sportlichen Würde“ war. Marie-Sophies beste Freundin FEE (15) hat eine gänzlich andere Agenda: von allen anderen geliebt werden und besonders von MARVIN (17), dem Oberstufenschwarm. Der geht in die Zwölfte und ist „so gut“, dass er sich von Frauen im Tennisclub für Oralverkehr bezahlen lässt. Marie-Sophie dagegen will keinen Sex bis zu ihrem ersten Grand Slam, denn Liebe usw. stören nur auf dem Platz. Aber doch kriegt sie Julia nicht aus dem Kopf und auch nicht aus dem Haus, wo sie ständig ungebetener Gast ist.
Marie-Sophie verliebt sich in die ungewöhnliche Frau und ahnt erst später, dass die sich weniger für sie, als für das Ketamin aus der Praxis von Marie-Sophies Mutter interessiert, um dieses dann an die Dorfjugend zu verticken. Durch Julia erfährt Marie-Sophie, neben eines gebrochenen Herzens auch einen neuen Blickwinkel auf ihr angepasstes Dasein und, dass auch „das Recht auf ein gescheitertes Leben unantastbar ist.“ Etwas, was Julia und Stalin einmal gesagt haben.
Janett Lederer wird 1989 in Passau geboren. Nach der Erlangung des Bachelor of Arts im Fach Theater und Medien, beginnt sie 2013 ein Studium an der Filmakademie Baden-Württemberg mit dem Schwerpunkt Drehbuch. Ihr Diplombuch „Der Storch ist tot“ gewinnt 2018 den First Steps Drehbuchpreis. Bis Ende 2018 ist sie als Redakteurin bei der Fernseh-Produktionsfirma Florida TV tätig. Seit Anfang 2019 arbeitet sie als freischaffende Drehbuchautorin.
2020
»Underdogs (AT)«
Serie | Co-Autorin mit Janosch Kosack für die OLGA FILM
In Entwicklung
2018
»Der Storch ist tot«
Drama, Spielfilm | Buch | In Vorproduktion | Giganten Film
First Steps Drehbuchpreis 2018
MFG Förderung Produktionsvorbereitung 2019
2017
»Nadryw«
Komödie, Mittellanger Film | Buch | Regie: Katja Ginnow
Bester Mittellanger Spielfilm Biberacher Filmfestspiele 2017
Postproduktions-Förderpreis von ARRI 2016
Caligari-Förderpreis 2016
Logline
Mira hilft einem mysteriösen Straßenjungen, der im Meer sein magisches 5-Steine-Spiel verloren hat.
Förderung
Drehbuchförderung MFG
Genre/Länge
Kinderfilm, 88 Min.
Entwicklungsstand
Drehbuch 1. Fassung
Zielgruppe/Auswertung
junges Publikum (Kernzielgruppe: 8-12 Jahre), Kinoauswertung
Stand Produktions-/Senderakquise
Niama-Film (Produktionsfirma)
Motivation für das Pitching
Suche nach Sender/Redaktionen, Co-Produktionen
Sommer an der türkischen Mittelmeerküste. Sonne und übermütige Urlaubsstimmung. Mittendrin MIRA (10) und ihre Eltern, die keinen Umgang mit dem frühen Tod von Miras Bruder finden. Über die letzten zwei Jahre hat sich jeder seine eigene Welt gebaut. Mira fühlt sich am wohlsten, wenn sie sich am Strand alleine dem Steinesammeln hingeben kann. Auch wenn Mama und Papa ständig wollen, dass sie mehr mit anderen Kindern spielt. Eines Tages begegnet Mira einem mysteriösen STRASSENJUNGEN (10), der von allen anderen ignoriert wird. In ihm findet Mira endlich einen Gleichgesinnten. Sie erfährt, dass der Junge bei einer gefährlichen Fahrt über das Meer sein geliebtes Geschicklichkeitsspiel aus fünf Steinen verloren hat. Er kann sich nur noch daran erinnern, dass die Steine ein Geschenk seiner Eltern waren. Jeder Stein ist graviert mit einem Buchstaben seines Namens, den er selbst nicht mehr kennt. Sein Gedächtnis scheint ausgelöscht zu sein. Für Mira ist sofort klar, dass sie alle fünf Steine finden müssen, um das Geheimnis seiner Herkunft zu lüften. Ein gemeinsames Abenteuer beginnt! – Mira und der Junge müssen sich für jeden Stein einer neuen Herausforderung stellen und geraten immer tiefer in eine „unbekannte“ Welt hinter dem Urlaubsort. Mit jeder Hürde, die sie zusammen meistern, wächst ihre besondere Freundschaft. Sie ergänzen sich trotz Höhen und Tiefen hervorragend und bringen nach und nach das Schicksal des Jungen zum Vorschein. Doch auf einmal geht es um vielmehr als um einen weiteren Stein. Mira ist bereit, alles zu unternehmen, um ihren Freund zu retten und um seine verlorene Identität und Familiengeschichte aufzudecken. Ihr wird bewusst, dass die Familie das Band ist, das immer überleben wird. – Am Ende schenkt der Junge ihr zum Dank seine fünf Steine. Als Mira dann mit ihren eigenen Eltern das Fünf-Steine-Spiel spielt, kann sie dieses Band der Familie wieder spüren: Sie sind zu dritt in einer gemeinsamen Welt.
2021
Konzept/Drehbuch für eine Mini-Serie (Niama-Film)
2021
»I Want To Sing Like Ella«
Musikvideo für Fanuks (Der Plan) / Produktion, Buch & Regie
2020
»Hinter unbewohnten Häusern«
Musikvideo für Kaufmann Frust / Produktion, Buch & Regie
2020
»Morning Frost«
Musikvideo für Oliver Earnest / Produktion, Buch & Regie
2018
»Der Mandarinenbaum«
Kurzfilm / Drehbuch & Regieassistenz
2018
»Mantikor«
Kurzfilm / Drehbuch
2014
»Leben«
Kurzfilm / Regie, Drehbuch & Produktion
2012
»Lenchen«
Regie & Drehbuch
2010
»Go Team Bobo!«
Edutainment TV Show für vietnamesische Vorschulkinder / Konzeption & Drehbuch
2009
»Sonnenwende«
Kurzfilm / Drehbuch
2009
»Warten auf Wetter«
Drehbuch für einen Langspielfilm
2008
»freiSPIELEN«
Kurzfilm / Drehbuch
2008
»Sex-Man«
Anti-Aids-Spot für die BZgA / Konzept & Regie
2008
»limpID«
Kurzfilm / Drehbuch
2008
»A-Moll«
Kurzfilm / Drehbuch
2007
»Pfefferminzpastillen«
Kurzfilm / Regie & Drehbuch
2007
»Dreier WG«
Drehbuch / Regie & Drehbuch
2003
»Raum in drei Akten«
Experimentalfilm / Konzept & Regie
2021
»Aisha«
Kurzfilm / Drehbuch, Regie & Produktion
2020
»Tesbih«
Kurzfilm / Drehbuch, Regie & Produktion
2018
»Der Mandarinenbaum«
Kurzfilm / Drehbuch & Regie
2016
»Der Barbier«
Kurzfilm / Drehbuch, Regie & Produktion
2015
»Die Anderen«
Kurzfilm, Jugendprojekt / Drehbuch, Regie & Produktion
2014
»Free Monkeys«
Kurzfilm / Drehbuch, Regie & Produktion
2011
»Identität- von Duisburg nach Diyarbakir«
Dokumentarfilm / Drehbuch & Regie & Produktion
E-Mail
t@thibui.de
Logline
Drei kleinkriminelle Aussteiger stellen die Drogenmafia einer Stadt auf den Kopf.
Förderung
HFM
Genre/Länge
Komödie/110 min
Entwicklungsstand
Drehbuch 1. Fassung
Zielgruppe/Auswertung
14-55 Jahre, 70/30 m/w, Festivals, Kino, TV, VoD, SVoD, TVoD
Stand Produktions-/Senderakquise
Stoffentwicklungsphase. Senderbeteiligung noch offen.
Motivation für das Pitching
Gewinnung neuer Projektpartner (Sender, Produktionsfirmen).
STALIN, der georgische Türsteher einer Russendisko, ist ein Mann von Prinzip. Als in seinem Etablissement mit Drogen gehandelt werden soll, beschließt der 35 Jahre alte Familienvater seine Arbeit an den Nagel zu hängen. Denn Stalin hat eine Idee für einen Neuanfang: Wie wäre es, wenn er von nun an Drogendealer ausrauben würde? Er würde die Stadt von Drogen befreien – und natürlich auch ein bisschen dabei verdienen! Begeistert von seinem Plan macht er sich auf die Suche nach zwei alten Freunden, dem Deutschen Otto und dem Türken Ramsan.
Erfreulicherweise findet er die beiden in eher ungünstigen Lebensumständen: Ramsan, ein ewiger Single und Glücksspieler, kann sich finanziell gerade so über Wasser halten. Dem ehemaligen Trickbetrüger Otto geht es als Straßenclown nicht viel besser.
So tun sich die drei zusammen, um mit einem ausgeklügelten Plan die Drogendealer der Stadt Zug um Zug auszunehmen. Der Plan funktioniert, doch bei ihrem größten Coup unterläuft ihnen ein kapitaler Fehler und Stalin wird enttarnt. So kommt es, dass der mächtigste Drogenboss der Stadt, DER GRAF, Stalins Sohn BUBU entführt und vom Trio das erbeutete Geld zurückfordert. Da die drei das Geld in der Zwischenzeit aber verloren haben, bleibt den mittlerweile zerstrittenen Freunden nichts anderes übrig, als ihre ganze Kreativität aufzubringen und mit vereinten Kräften den Sohn von Stalin zu befreien.
2016
»Alles über Menschen«
Regie, Drehbuch / Episodenfilm, RED 4K, 72 min, Deu-Geo, (2016).
Neun Poetische Episoden über die komischen, unerwarteten und manchmal tragischen Momenten des Lebens. Von Norddeutschland über Tiflis bis in die Berge des Kaukasus. Nach Motiven von Nodar Dumbadze.
Passwort: menschen_2018
2012
»Back to childhood«
Regie, Co-Autor / Kurzfilm, RED 4K, 8 min, Geo, (2012).
Oma Tamara hat Demenz, aber sie schafft es trotzdem von zu Hause abzuhauen. Unterwegs zur Schule trifft sie ihre Kindheit: die 6 jährige kleine Tamara.
Passwort: Comeback
2007
»Ein kleines Zimmer«
Regie, Drehbuch / Dokumentation, 16mm, 7 min, Deu, (2007).
Eine Muslimin und eine Christin wohnen zusammen in einem kleinen Raum. Könnte es sein, dass dieser kleine Raum größer ist als unsere Erde?
Passwort: Zimmer
Logline
Eine Gruppe Jugendlicher, ein unendlich langer Tunnel und die vergebliche Suche nach Ordnung in einer chaotischen Welt.
Förderung
MFG – Entwicklungsförderung
Genre/Länge
Psychothriller, Mystery, Horror – 90 Min.
Entwicklungsstand
Drehbuch 2. Fassung
Zielgruppe/Auswertung
Genreaffines Publikum. Ein Horrorfilm für Leute, die keine Horrorfilme mögen.
Stand Produktions-/Senderakquise
Produktionsfirma: MONTAVIA Filmproduktion GmbH
Motivation für das Pitching
Wir sind auf der Suche nach einer Koproduktionsfirma und Verwerter*innen für Einzelstücke.
Vor Sofie hat sich nach der Diagnose ihrer Krankheit ein schwarzes Loch aufgetan – voll von Ängsten und der unermüdlichen Suche nach Erklärungen, Kausalität und Ordnung. Auf der Abifeier wird sie von Erich und ihrer Schwester Annika zu einem Wochenendtrip ans Meer überredet. Als sie am nächsten Tag auf dem Weg nach Süden in einen Tunnel fahren, überkommt sie bald ein mulmiges Gefühl. Der Tunnel will einfach nicht enden. Sie fahren mutterseelenallein durch den Tunnel und auch nach einer Ewigkeit ist immer noch kein Ende in Sicht. Sie beschließen umzudrehen. Als der Sprit schließlich leer ist, sind sie aber immer noch vom endlosen Tunnel umgeben. Sie begeben sich zu Fuß weiter in die unendlichen Tiefen des Tunnels und stellen fest, dort nicht alleine zu sein. Die anfängliche Hoffnung auf Hilfe wird schnell getrübt, als sie merken, dass ein mysteriöser alter Mann, Jagd auf sie macht. Sofie merkt – irgendetwas verbindet sie mit diesen alten Mann. Panik zerreißt die Gruppe, als es auch nach langer Suche aus diesem Gefängnis kein Entkommen gibt. Merkwürdige Dinge gehen vor sich. Aber Sofie fängt an zu verstehen, dass dieser Ort mehr ist, als eine Raumzeit-Anomalie. Die Regeln des Tunnels sind noch unvorhersehbarer und chaotischer als das Leben. Sofie realisiert, dass sie mit reiner Logik nicht aus diesem Gefängnis entkommen kann und sieht sich mit existentiellen Fragen konfrontiert. Wer einmal die Unendlichkeit erlebt hat, fürchtet sich nicht mehr vor dem Ende. Sofie lernt die Unerklärbarkeit ihres neuen Kosmos zu akzeptieren, sie schöpft Hoffnung und findet Vertrauen in etwas, das sie vor vielen Jahren verloren hat: Ihre Intuition, ihre Gefühle, die ihr den richtigen Weg weisen.
Wir müssen akzeptieren, dass das Leben ein Puzzle ist, bei dem wir nie alle Teile finden werden. Und trotzdem treibt uns die Neugier und die Suche nach den fehlenden Teilen an. Sie gibt uns Sinn und hält uns am Leben.
Steffen Freckmann studierte nach einer abgeschlossenen Berufsausbildung an der Hochschule der Medien in Stuttgart und schloss dort sein Studium mit dem Bachelor ab. Dort schrieb und realisierte er seine ersten Kurzfilme und sammelte parallel Erfahrung bei verschiedenen deutschen Filmproduktionsfirmen. 2013 arbeitete er für die Rat Pack Filmproduktion in München. Seit 2015 studiert er an der Filmakademie Baden-Württemberg. Er entwickelt und produziert gemeinsam mit seinem Geschäftspartner Paul Prenissl Stoffe für Kino und TV-Formate. 2019 gründeten sie die MONTAVIA Filmproduktion GmbH. Von der MFG erhielt er 2019 für den Thriller „Tunnel 137“ und 2020 für die Serie „Im Leichenwagen stirbt man nicht“ eine Drehbuchentwicklungsförderung.
Logline
Drei Schüler:innen sollen einen Amoklauf planen. Dieses Gerücht spaltet die ganze Gemeinde.
Förderung
KjdF
Genre/Länge
Coming of Age / Sozialdrama, 90 Min.
Entwicklungsstand
Drehbuchphase
Zielgruppe/Auswertung
Kernzielgruppe 16-30; LGBTQIA+ / Festival & Kino
Stand Produktions-/Senderakquise
Hauptproduzent vorhanden; CoPro-, Verleih- & Sendersuche (Debüt im Ersten oder ZDF DKF)
Motivation für das Pitching
Co-Produzentensuche Ba-Wü, Senderakquise, Verleih- / Vertriebakquise
Aus einer Auseinandersetzung an einer ländlichen Schule in Süddeutschland entsteht ein zunehmend komplexes Problem. Andi, Sohn eines bei Stuttgart stationierten amerikanischen Soldaten, bedroht seinen Klassenkameraden Marko auf dem Schulhof und richtet dabei seine Finger wie eine Pistole auf ihn.
Während die Schulleitung und Lehrerschaft versuchen, das Problem intern zu lösen, übersehen sie, dass die scheinbaren Opfer dieses Konflikts die eigentlichen Täter sind.
Der korpulente Andi wird auf Grund seines Erscheinungsbildes und der leicht reizbaren Art von seinen Mitschüler:innen immer stärker provoziert, so dass er in den Augen der Lehrer:innen zu einer tickenden Zeitbombe wird.
Trost findet Andi bei Stefan, dem Sohn seines Klassenlehrers Herr Vogler, und Noura, der Tochter eines Iraners und einer Österreicherin, die beide als Ärzte arbeiten und kaum zu Hause sind.
Ihre gemeinsame Zeit verbringen die Jugendlichen im Wald. Dort filmt Noura die beiden Jungs beim Paintball spielen und kreiert aus dem scheinbar brutalen Spiel ästhetisch anspruchsvolle Choreographien. Abends läuft die Kamera in Nouras Keller weiter, wo die drei zärtlich und unvoreingenommen ihre Körper erkunden. In ihren Filmen zelebrieren sie ihre individuelle Schönheit und Einzigartigkeit – genau die Dinge, wegen denen sie im Alltag erniedrigt oder ausgeschlossen werden. Die Situation spitzt sich zu, als einige Eltern von Andis Drohungen auf dem Schulhof erfahren und die Schulleitung dazu auffordern, konsequent gegen den vermeintlichen Attentäter vorzugehen. Während die junge, karriereorientierte Direktorin versucht, die Sache möglichst klein zu halten, tut die Vertrauenslehrerin Frau Radic, die im Krieg in ihrer Heimat Bosnien ihre Familie verloren hat, alles, um die Situation unter Kontrolle zu halten und zwischen den einzelnen Parteien zu vermitteln. Unter dem Druck der Elternschaft und der wachsenden Anspannung unter den Jugendlichen entgleitet den Pädagog:innen die Situation immer mehr.
2022
»SINKENDE INSELN«
120 Min
Derzeit in Postproduktion.
Gefördert von BKM, MFG, FFA Referenzmittel
2021
»SOLDAT AHMET« (K)
76 Min
Distributor: Lemonade Films
Sales: filmdelights
2020
»BATTLEFIELD«
8 Min
Distributor: Lemonade Films
2017
»DRESS REHEARSAL«
17 Min
2017
»WANNABE«
30 Min
Distributor: sixpackfilm
2016
»SCHWERELOS«
10 Min
Distributor: sixpackfilm
2015
»SCHATTENBOXER«
17 Min
Distributor: sixpackfilm
2015
»DAHEIM UND DAZWISCHEN«
25 Min
Logline
Der Neustart einer Pflegerin wird ihr Alptraum, als sie glaubt mordende Klinikkollegen zu entlarven.
Förderung
MFG
Genre/Länge
Psychothriller, 120 Min
Entwicklungsstand
Drehbuch 2. Fassung
Zielgruppe/Auswertung
Erwachsene Frauen und Männer, Thriller-, Krimifans
Stand Produktions-/Senderakquise
Akquise-Beginn
Motivation für das Pitching
Produktionsfirma für das Projekt gewinnen.
Eine vorbestrafte Krankenpflegerin erhofft sich einen Neuanfang, als sie mit ihrer fast blinden 10-jährigen Tochter in eine Kleinstadt zieht.
Doch als sie in der Klinik Zeugin eines Mordes wird, glaubt ihr keiner und ihr Geisteszustand wird angezweifelt. Deshalb stellt sie eigenmächtige Nachforschungen an und macht, mit diesem Kampf um ihre Glaubwürdigkeit und ihre Anstellung, sich selbst und ihr Kind zur Zielscheibe skrupelloser Kollegen.
Als sie ihren Job verliert und ihr die Tochter vom Jugendamt entzogen wird, fängt sie an, an sich selbst und auch an ihrer Wahrnehmung zu zweifeln. Sie muss sich ihrer dunklen Vergangenheit stellen und herausfinden, ob sie tatsächlich einem mörderischen Kollegen auf der Spur ist.
Drehbuchautorin (u.a.)
»Die Informantin«, ARD, Drehbuch
»Die Informantin – Der Fall Lissabon«, ARD, Reihen- & Drehbuchentwicklung
Regie, Konzepte (u.a.)
»AlphaTrains – Imagefilm«, Regie
»Swisslife – Seilbahntechniker«, Konzept
»Platinion-Boston Consulting G. – Recruitingfilm«, Konzept
Regie Kurzfilm (u.a.)
»Das Zeitbombenprinzip«, Filmakademie BW, HR-Hessischer Rundfunk »Die Rote Zaunkönigin«, Masterclass Dt.-Frz.-Filmakademie, ARTE
Logline
Roman nutzt eine Mitfahrgelegenheit mit zwei bizarren Begleitern, um eine Hochzeit zu verhindern.
Förderung
Keine
Genre/Länge
Tragikomödie, 90 Min
Entwicklungsstand
Treatment
Zielgruppe/Auswertung
Generationenübergreifend / Auswertung Kino
Stand Produktions-/Senderakquise
Noch offen.
Motivation für das Pitching
Das gewählte Thema liegt mir besonders am Herzen, was sich auch auf die Zuschauer übertragen lässt und ein breites Publikum ansprechen kann. Die Chance, diese Geschichte zu erzählen, möchte ich nutzen.
Schornsteinfeger ROMAN, 32 Jahre jung, ist fest überzeugt, dass jeder Mensch sein unausweichliches Schicksal hat und alles, was einem widerfährt, vorbestimmt ist. Als ihm mehrfach ein Zeitungsartikel in die Hände fällt, in dem von der nahenden Hochzeit seiner Exfreundin berichtet wird, erkennt er seine Bestimmung, die Trauung zu verhindern und seine einzig wahre Liebe zurückzugewinnen.
Er nutzt eine Mitfahrgelegenheit und landet im rostigen Wohnmobil von WINNIE (63), einem einsamen Reisenden, der seinem festgefahrenen Leben neuen Aufwind verpassen möchte und sich selbst zum Influencer berufen hat, sich aber in Wahrheit nach Aufmerksamkeit sehnt. Zu dem uneinigen Duo stößt die mysteriöse Anhalterin ELVA (32), die mehrere Zwischenstopps verlangt, die wahren Hintergründe ihrer Fahrt aber konsequent verschweigt.
Die Drei begeben sich auf einen ereignisreichen Trip nach Berlin, der durch Widrigkeiten ins Wanken gerät – und das nicht nur, weil Elva schließlich den Hintergrund ihrer Reise offenbart. Romans Überzeugung wird auf die Probe gestellt.
Doch als das Trio schließlich ihr Ziel erreicht und Roman die Kirche stürmt, muss er resigniert feststellen, dass er über eine Woche zu spät ist und die Hochzeit längst stattgefunden hat…
2019-2020
»UNTER TANNEN – DER FILM«
Genre: Komödie (Spielfilm, 89:49 Min)
2017-2019
»UNTER TANNEN« (Staffel 1)
Genre: Komödie, Familienserie (Vorabendserie, 5 Episoden, 28 Min pro Episode)
2016
Pilotfolge »UNTER TANNEN«
Genre: Komödie (25 Min)
Produktion: WP Films
Filmförderung: Saarland Medien
2015
»REISE NACH NIRGENDWO«
Genre: Tragikomödie (Kurzfilm, 18 Min)
Produktion: WP Films
2004
»ON THE DRIVE«
Genre: Komödie (Kurzfilm, 25 Min)
Produktion: WP Films
Logline
Mit einem Raubritter macht sich der elfjährige Ben auf die Suche nach seinem verschollenen Vater.
Förderung
HFM
Genre/Länge
Kinderserie / 8 Folgen à 30 Min
Entwicklungsstand
Kurz-Exposés für alle 8 Folgen
Zielgruppe/Auswertung
9-12 Jahre / TV / Streamer
Stand Produktions-/Senderakquise
Produktion aus Frankfurt hat Interesse
Motivation für das Pitching
Redakteure von Sendern und Streamern auf das Projekt aufmerksam machen.
Ein Ritter zu sein, wäre das Größte für den 11-jährigen Ben. So versucht er bereits hartnäckig nach dem Ehrenkodex seiner Vorbilder zu leben. Doch es scheitert immer wieder daran, mutig zu sein. Nachdem Bens Vater vor wenigen Wochen verschwand, beherrscht die Suche nach ihm Bens ganze Welt.
Dabei findet er im verschütteten Fluchttunnel der Burg Kaltenfels den versteinerten Ritter Konradin aus dem 12. Jahrhundert. Nach beidseitigem Schrecken tun sie sich zusammen und versuchen, Bens Vater zu finden sowie Konradins Burg zurückzuholen. Den gepanzerten Ritter auf seinem Fahrrad mitschleppend gerät Ben in allerlei Probleme.
Denn Konradin hadert nicht nur mit der modernen Welt, er entpuppt sich als regelrechter Raubritter. Der Mann hält sich so gar nicht an den Ehrenkodex, der für Ben die Welt bedeutet. Dafür lehrt Konradin Ben aber Mut, Entschlossenheit und nicht immer alles so ernst zu nehmen.
Während sie auf der Suche nach Bens Vater ganz Kaltenfels auf den Kopf stellen, geraten sie an die Baronin Braddock, die Besitzerin von Konradins ehemaliger Burg. Sie schickt die beiden auf die Suche nach dem mystischen Schicksalsbrunnen. Dieser ermöglicht es, das eigene Schicksal zu ändern. Nur Konradin kennt den Weg, denn einst verwandelte er sich dort zum unbesiegbaren Ritter. Die Baronin weiß, dass Bens Vater auf der Suche nach dem Brunnen war. Findet Ben den Brunnen, findet er auch seinen Vater. Doch dann machen ihnen fünf weitere Ritter aus der Vergangenheit das Leben schwer, die im Dienste der Baronin stehen. Dafür, dass ihr keine Nachkommen vergönnt waren, macht sie das Schicksal selbst verantwortlich.
Ben und Konradin sollen ihr den Weg zum Schicksalabrunnen zeigen, damit sie ihn vernichten kann. Weil er ein mutiger Ritter wird, kann Ben das verhindern und findet seinen Vater wieder. Er gelangt sogar in den Besitz der Burg Kaltenfels. Vom höchsten Turm weht von nun an das Banner von Ben Bärenstark, weithin sichtbar für alle Kaltenfelser.
Buch (2008 – 2021) (Auswahl)
»Ben Bärenstark«, Kinderserie (Mappe & Kurz-Exposés)
»Die Gemeinschaft des süßen Goldes«, Kinderbuch (in Entwicklung)
»Unter einem Dach«, Entwicklung der 1. Staffel einer Webserie
»Tschüss Papa«, Kurzspielfilm
Regie Spielfilm (2009 – 2014) (Auswahl)
»Tschüss Papa«, Kurzspielfilm, 28 Min
»Ferngesteuert«, Kurzspielfilm, 17 Min
Regie Dokumentarfilm (2017 – 2020) (Auswahl)
»German Games«, TV-Dokumentarfilm (WDR, BR) (in Produktion)
Logline
Als Mehmet das türkische Land verlässt, um in Istanbul zu studieren, findet er sich in einer verhängnisvollen Romanze mit seinem Kommilitonen Burak.
Förderung
HFM
Genre/Länge
Drama
Entwicklungsstand
Fertig (Es wird übersetzt)
Zielgruppe/Auswertung
Zielgruppe dieses Films sind Menschen, die sich für das Spannungsverhältnis zwischen Individuum und harten gesellschaftlichen Realitäten interessieren.
Stand Produktions-/Senderakquise
Motivation für das Pitching
Nach einer intensiven Arbeit, die ich im Mai angefangen habe, habe ich jetzt ein ganzes Drehbuch in meiner Hand. Wir planen unseren Film im Jahr 2023 zu drehen. „Der Pitching Workshop“ und anschließend „Das Drehbuch-Pitching“ sind zu diesem Zeitpunkt genau die Veranstaltungen, die ich brauche. Die Erfahrung, die ich von diesen beiden Events sammle, kann für unsere Produktion entscheidend sein.
Der 19-jährige Mehmet kommt aus einem Dorf, das im Norden der Türkei an der Schwarzmeerküste liegt, nach Istanbul: Hier hat er einen Studienplatz an einer Universität bekommen. Er verlässt seine Heimatstadt und lässt seine alleinerziehende Mutter zurück. Allerdings verpasst er die erste Woche der Vorlesungszeit, weil er seiner Mutter noch bei der Haselnussernte helfen soll.
Bereits in seiner ersten Vorlesung trifft er auf eine Gruppe von Kommilitonen: Selin, Asli, Kemal, Merve und den 25-jährigen Burak, der aus einer konservativen Familie stammt und etwas älter als die Kommilitonen ist. Mehmet fasst schnell Freundschaft zu der Gruppe, mit Burak aber verbindet ihn mehr als Freundschaft. Das nehmen beide vom ersten Tag ihres Kennenlernens an wahr, wissen aber noch nicht genau, was diese Gefühle bedeuten. Sie genießen einfach ihre Zeit miteinander, besuchen Mehmets Mutter am Schwarzen Meer und kommen sich immer näher. Allerdings spüren sie aber auch die gesellschaftlichen und religiösen Werte und Normen. Das bringt beide an ihre Grenzen, sowohl innerlich als auch äußerlich.
Unterdessen verliebt sich Merve in Mehmet. Sie versucht alles zu tun, damit Mehmet sich für sie interessiert. Auf einer gemeinsamen Party der Clique wird Merve von Kemal zum Alkohol trinken gedrängt, sie möchte unbedingt zur Gruppe gehören und legt sogar ihr Kopftuch ab. Auf Mehmet macht das allerdings keinen Eindruck.
Nachdem Merve merkt, dass Mehmet und Burak mehr als Freundschaft verbindet denunziert sie Mehmet in der Gruppe als schwul. Sie macht das aus Enttäuschung und bereut es später. Von diesem Punkt an ist Mehmet zunehmend isoliert: Burak bekommt Angst und verschwindet spurlos. Mehmet sucht nach ihm – ohne Erfolg. Er leidet. Trost findet er bei seiner Mutter, die ihn so akzeptiert wie er ist. Mehmet erfährt, dass Burak heiratet. Ohne eingeladen zu sein, geht er zur Hochzeit. Dort sehen sich die beiden ein letztes Mal. Mehmet verlässt die Hochzeit und verschwindet in den Lichtern der großen Stadt Istanbul.
2019
»Auf meinen Knien«, Autor/Regisseur;
»Feigenblätter«, Autor/Regisseur
2018
»The Mantis«, Autor/Regisseur
Logline
Ein Mann begibt sich mit einer fremden Frau auf eine Reise nach Rumänien – und zu sich selbst.
Förderung
MFG
Genre/Länge
Liebesdrama / Roadmovie, 100 Min
Entwicklungsstand
Drehbuch fertiggestellt
Zielgruppe/Auswertung
Kino, Arthouse. Zu gleichen Teilen weibliches und männliches Publikum, Kernzielgruppe 35-55 Jahre
Stand Produktions-/Senderakquise
Noch keine Produktionsfirma / Sender akquiriert
Motivation für das Pitching
Akquise Produktionspartner / Sender
Der verheiratete Familienvater Martin Bremer (45) hätte nicht gedacht, dass sich sein Leben plötzlich radikal ändern könnte – nämlich als er spät nachts eine Frau anfährt, die ihm vor sein Auto rennt. Die Frau heißt Anca (37) und will genau eines von ihm: Dass er sie weg von hier bringt. Anca behauptet, dass sie gerade aus einem Bordell, wo sie als Prostituierte gearbeitet hat, geflohen ist.
Diese Begegnung ist der Beginn einer zweitägigen Autoreise nach Rumänien, dorthin, wo Martin Anca bringen soll. Zurück in ihr Heimatdorf, wo Anca glaubt, in Sicherheit zu sein.
Zwischen den beiden entsteht eine Annäherung, eine Zärtlichkeit, die an der Wurzel jeder Beziehung rührt: Dort, wo Bedürfnis und Begierde zusammentreffen. Aber es gibt ein Geheimnis, das Martins Mut und Risikobereitschaft bald auf eine große Probe stellen wird. Martin muss erkennen, wer er ist und was er wirklich will. Eine Geschichte über zwei verlorene Seelen, die scheinbar zur richtigen Zeit ein verständnisvolles Gegenüber finden. Die sich gegenseitig retten und heilen könnten – wenn es denn ein Märchen wäre…
Drehbuch (Auswahl)
ZDF-Reihe »Die Bergretter«:
Keine Lügen mehr (2021)
Was wirklich zählt (2020)
Einfach hier bleiben (2019)
Über den Wolken (2019)
Entführt (2018)
Abschied für immer (2018)
Entzug (2017)
Drehbuch (Auswahl)
ZDF-Serie »SOKO Wismar«
über 20 Folgen (2012-2021)
Drehbuch (Auswahl)
ARD-Serie »Ein Fall von Liebe«
7 Folgen (2014-2015)
Regisseur (Auswahl)
»Tonali 12: Grand Prix der Cellisten« (2012)
80-minütiger Dokumentarfilm, gefördert von der Filmförderung Hamburg Schleswig-Holstein
Regisseur (Auswahl)
Über 30 Werbe- und Imagefilme (2009-2011)
Logline
Ein vierzehnjähriger Taschendieb irrt durch Neukölln und entdeckt die geklaute Brosche seiner Mutter.
Förderung
KjdF
Genre/Länge
Hybrid Coming of Age, 100 Min
Entwicklungsstand
Treatment, Drehbuchentwicklung
Zielgruppe/Auswertung
Angestrebt ist eine Premiere bei der Director’s Fortnight in Cannes. Zielgruppe: junge Kinogänger.
Stand Produktions-/Senderakquise
Lucia Haslauer vom Kleinen Fernsehspiel nimmt den Stoff nächstes Jahr in die Sitzung.
Motivation für das Pitching
Meine Produzenten Chantal Scheiner und ich suchen aktuell potenzielle Koproduktions- und Verleihpartner.
Eine Nacht: Ilai, ein vierzehnjähriger Taschendieb, kappt die Verbindung zu seiner Familie und zieht ziellos an Halloween durch die Straßen Neuköllns. Seine kranke Mutter wird zu Hause von einer Pflegerin betreut. Sein älterer Taugenichts Bruder Salah sucht Ilai vergeblich seit Tagen. Salah ist aber in eigene Geldprobleme aus der Zeit vor seiner Haft verstrickt, nachdem er seinen ausbeuterischen Job als schwarzer Umzugshelfer kündigt.
Der Junge trifft auf seinem Diebeszug zufällig auf Freunde – Joints machen die Runde, wie auch Tilidin. Ilai scheint abwesend, zudem bekommen ihm die Drogen nicht gut. Perplex macht Ilai Halt vor einem Juwelier, als er die Brosche zweier ineinander verflochtener Hände seiner Mutter erblickt. Salah hat sie einst verhökert, um Schulden zu bedienen. Nach einer Auseinandersetzung mit einem rassistischen Security Angestellten auf einem Rummel bewegt sich der Freundeskreis zu einer Party, auf der Salah unverhofft auftaucht. Er konfrontiert seinen berauschten kleinen Bruder mit seinen Diebstählen und seiner tagelangen Abwesenheit. Ilai lässt sich nichts sagen. Er torkelt an dem Juwelier vorbei, wirft reflexhaft die Scheibe ein und schnappt sich die Brosche. Gleichzeitig schließt sich Salah vor lauter Sorgen mit seiner Ex-Freundin Stella in einem Hotelzimmer ein. Stella erhält einen Anruf des Vivantes Klinikum, in das Ilai mit einer schweren Gehirnerschütterung eingeliefert wurde. Als Salah die Klinik erreicht, ist es aber schon zu spät – Ilai ist in dem Halloween Kostüm eines zehnjährigen Jungen verschwunden. Nach einem Katz und Maus Spiel mit der Polizei erreicht der Junge im Morgengrauen sein zu Hause, wo er festgenommen und anschließend einer Jugendpsychiaterin vorgeführt wird. Sechs Monate später: Ilai lebt in einem Heim für straffällige Jugendliche. Salah überbringt ihm die Botschaft des Todes der Mutter und überreicht ihm die Brosche. Der Junge flieht in der selben Nacht aus dem Heim durch ein offenes Feld in eine offene Zukunft.
2021
»Jesus Egon Christus«, 51 Min
2017
»Hunny Bunny«, 16 Min
Logline
Ein Security muss einer badischen Gaunerbande auf einem schwäbischen Campingplatz das Handwerk legen.
Förderung
MFG
Genre/Länge
Schwarze Komödie / 90 Min
Entwicklungsstand
2. Drehbuchfassung / Rewrite nötig
Zielgruppe/Auswertung
26-49 J., Fans v. Lokalkolorit-Humor, vgl. Eberhofer, Coens, A.T. Jensen
Streaming / Mediathek / Kino
Stand Produktions-/Senderakquise
Motivation für das Pitching
erster Pitch des Stoffes, ggf. Kennenlernen von interessierten Produzent*Innen/Redakteur*Innen
Der faule Rene (35) geht mit Minimalaufwand seinem Job als Sicherheitsmann auf einem Campingplatz am Bodensee nach. Um sich den Traum seiner Selbstständigkeit mit True Crime-Bootstouren für Touristen erfüllen zu können, bessert der nicht kreditwürdige Security seine Kasse durch kleine Hehlergeschäfte mit einer badischen Gaunerfamilie auf. Bei einem Schnäppchendeal um ein passendes Boot für sein Business gerät Rene bei Oberhaupt Robo in Schuld.
Während Rene mit seinen Campingplatzkolleg*Innen das Mitarbeitersommerfest organisieren muss, die Holländerin Vanessa kennenlernt und im Alltagsstress steckt, wird er ausweglos von Robo erpresst, seinen freundlichen Chefs – einem wohlhabenden Ehepaar – die Hausschlüssel zu entwenden. Als schließlich auf dem Campingplatz das Sommerfest ausgerichtet wird, dringen die Gauner ins Haus des Ehepaares ein. Ungeschickte Umstände führen dazu, dass Renes Chefin in diesem Moment die Einbrecher überrascht, sie aneinandergeraten und es auf beiden Seiten Schwerverletzte zu beklagen gibt.
Als nun zusätzlich die Polizei aufs Camping-Parkett tritt, die Engstirnigkeit von Gaunerboss Robo nach Rache schreit und alles den Bach runterzugehen droht, versucht Zeltplatz-Sheriff Rene den Karren wieder aus dem Dreck zu ziehen und ausnahmsweise wirklich das Richtige zu tun. Als dann seine holländische Urlaubsbekanntschaft Vanessa noch mit ins Gaunerschlamassel hineingezogen wird, steht Rene die direkte Konfrontation mit Robo und dessen Gang bevor. Ihm vermag es nicht zu gelingen, die Situation in seinem Sinne zu klären, aber die „Kickbox-Kindergärtnerin“ aus Middelburg weiß sich selbst zu helfen und schaltet die Gaunerbande nahezu im Alleingang und relativ brutal aus.
Vanessa reist ab. Rene bleibt unzufrieden zurück. Sein Business ist erstmal dahin, aber sein Trost bleibt die Erkenntnis, dass er hier Teil einer wohligen Gemeinschaft ist.
2023
»Obsessor« (AT)
90 Min. Spielfilm / Thriller, Drehbuch, Regie (in Produktion)
2020
»Lokalmatador«
26 Min. Kurzfilm / Komödie, Drehbuch, Produktion, Regie, Schnitt
2018
»Aquariummann«
27 Min. Kurzfilm / Crime-Drama, Drehbuch, Produktion, Regie, Schnitt
2017
»The Seam«
17 Min. Kurzfilm / Neogiallo, Drehbuch, Produktion, Regie, Schnitt
2016
»First Drop of Blood«
24 Min. Kurzfilm / Actionthriller, Drehbuch, Regie, Schnitt
2015
»Rattenkönig«
45 Min. Mittellangfilm / Dramedy, Drehbuch, Produktion, Regie, Schnitt
2014
»Dunkelkammer«
24 Min. Kurzfilm / Horror, Drehbuch, Produktion, Regie, Schnitt
2012
»Who is Hu«
22 Min. Kurzfilm / Thriller, Drehbuch, Produktion, Regie, Schnitt
Logline
Ein Vater in spe. Im gestohlenen Sprinter. Ein Roadtrip auf der schiefen Bahn durch Russland.
Förderung
HessenFilm und Medien
Genre/Länge
Tragikomödie, 90min
Entwicklungsstand
Drehbuch 1. Fassung
Zielgruppe/Auswertung
Festival, Kino (danach übliche Verwertungskette: Fernsehen/Streaming etc.)
Stand Produktions-/Senderakquise
Sender, Redakteure, Produzenten (auch für internationale Koproduktion)
Motivation für das Pitching
Der Umgang mit dem Scheitern ist zur jetzigen Zeit so relevant wie schon lange nicht mehr. Mein Stoff ist ein Appell für mehr Empathie und eine Anregung, unsere Sicht auf Gescheiterte zu hinterfragen.
Russland, Oktober 1996. Das Ende des Kommunismus ist der Beginn der Tragikomödie »Vereiste Orangen«. Nach dem Zusammenbruch der Sowjetunion gibt es nun zwar keine Regeln mehr, aber auch eine noch nie vorher da gewesene Möglichkeit, hoch aufzusteigen. Ganz im Osten, im sibirischen Omsk, lebt der mittellose Markthändler Oleg.
Mitten in dieser unbeständigen Zeit geprägt von Armut und Aufbruch, erfährt der freiheitsliebende Draufgänger, dass er bald Vater wird. Um nun das Überleben seiner jungen Familie zu sichern, schmiedet er einen Plan: Er möchte sich im Westen auf den üppigen Märkten von Moskau mit billigen Lebensmitteln eindecken und diese dann wieder teuer im Osten verkaufen. Vor allem geht es ihm dabei um Orangen, denn die waren damals eine begehrenswerte Rarität und ein wertvolles Silvesterritual, für welche die Leute bereit waren, tief in die Tasche zu greifen. Da er weder Geld noch Auto hat, nimmt er einen Kredit bei einem Kredithai auf, klaut einen Sprinter und begibt sich auf einen abenteuerlichen Roadtrip quer durch Russland. Obwohl ihm auf seinem Weg massenhaft Steine in den Weg geraten, macht er unermüdlich weiter und gerät dabei immer mehr auf die schiefe Bahn. Aber Oleg wäre nicht Oleg, wenn er nicht stets seinen Witz und Optimismus behalten würde. Doch leider meint das Schicksal es nicht gut mit ihm. Denn auf dem Weg zurück nach Omsk wird er überfallen und verliert alles.
Zurück in Omsk verstrickt er sich nicht nur in einer Schuldenfalle, sondern vor allem in seinen Lügen. Schließlich macht er einen Deal mit der hochgefährlichen Orangen-Mafia, doch selbst wenn er diese hinters Licht führen kann, kaltblütiger als jede Verbrecherbande ist der russische Winter. Es herrschen erbarmungslose Temperaturen und so macht Väterchen Frost seinem Geschäft den Garaus: All seine hart erkämpften Orangen vereisen auf dem Markt. Verzweifelt packt also Oleg seine Sachen und muss dabei das zurücklassen, was ihm am wichtigsten ist: seine Familie.
2020
»Leeres Nest« (Drehbuch, Regie, Montage)
Kurzspielfilm (in Postproduktion), D
Bei der Erzählung »Leeres Nest« kommen Mutter, Vater, ihr einziger erwachsener Sohn und dessen Freundin bei einem Besuch der Eltern zusammen. Bei den Gesprächen geht es um Neuigkeiten und Erinnerungen, während sie gleichzeitig still von Erwartungen, Einsamkeit und Kummer erzählen. Der Film entstand im Rahmen
2019
»Letterbox Syndrom« (Drehbuch, Regie, Montage)
Kurzspielfilm, 15min, D
Wenn jemand ein System entwickelt, eine Angst zu umgehen wird diese zur Phobie. Genau das macht Max, welcher aufgrund seiner Drohbrief-Vergangenheit keine Briefe mehr öffnen kann. Doch sein System kollabiert und sein Pünktlichkeits-Tick zwingt ihn, selbst zu handeln. Der Kurzfilm entstand im Rahmen des Kurses »Fiction/Shorts« an der HSRM.
2019
»Äther« (Regie, Kamera, Montage)
Filminstallation, 15min, D
In der hinduistischen Philosophie ist Äther das fünfte Element, welches das gesamte Universum durchdringt. Deshalb wird es als die Repräsentanz des allgegenwärtig Göttlichen betrachtet. Die Installation entstand im Rahmen des Kurses »Experimentelle Miniaturen / Natur« an der HSRM.
2018
»Quintessenz« (Schnitt)
Dokumentation, 7min, D
Der Dokumentarfilm zur Bachelorausstellung »Quintessenz« entstand im Rahmen des Projektes »Mixed Media« an der Hochschule RheinMain.
Logline
Luca und Sicko begegnen sich im Rausch der Verzweiflung. Doch irgendwann wacht Luca auf und erkennt die Gefahr: Nur einer von beiden kann überleben, wenn sie nicht zusammen tot sein wollen.
Förderung
Kuratorium junger deutscher Film
Genre/Länge
Drama
100 Min.
Entwicklungsstand
Drehbuchentwicklung
Zielgruppe/Auswertung
Publikumssegment ab 25 Jahren, welches sich für moderneres Arthouse Kino interessiert.
Stand Produktions-/Senderakquise
Keine Auswertungspartner. Die Produktion liegt bei der POISON. Ko-Produktion ist interessant.
Motivation für das Pitching
Wir vergessen oft, dass Menschen mit psychischen Krankheiten nicht nur in einem dunklen Loch sitzen und vom Tod träumen. Meist haben sie die gleichen Sehnsüchte wie wir alle. Davon will ich erzählen.
Ein kluger Mensch sagte ihr einmal, dass Verrückte sich immer gegenseitig erkennen, und so ist Luca wie vom Blitz getroffen, als sie Sicko begegnet. Die Faszination für den inneren Schmerz des anderen lässt die beiden in eine selbstzerstörerische Verbundenheit versinken, die Ihnen Halt verspricht in ihrer Depression. Seine Bar wird ihr zu Hause. Morgens um zehn oder nachts um drei. Wenn sie kommt, findet sie ein Sofa, eine Line Koks und eine Flasche Wodka. Wenn sie schläft, dann nur bei ihm. Alles andere ist Liegenbleiben unter Hochspannung.
Erst als sie aus dem Rausch erwacht, erkennt sie, dass Sicko zu stark zittert, um zu frühstücken und erst nach zwei Bier überhaupt funktioniert. Sie kocht für ihn, ohne dass er etwas isst. Sie füttert ihn, ohne dass er sie darum bittet. Sie fühlt sich das erste Mal verstanden, ohne dass er etwas sagt.
Er glaubt an ihren Tortentraum, bewundert ihre Kreationen und gibt ihr Raum. Doch je mehr sie von diesem Raum Besitz ergreift, umso verletzter wird er. Die Stärke, die sein Vertrauen ihr gibt, lässt ihn machtlos zurück. Seine Verzweiflung wird zur Gefahr für beide. Nachdem er Luca bedroht, erkennen sie, wie notwendig eine Behandlung ist. Doch die Psychopharmaka packen nicht nur die miesen Gedanken, sondern auch die guten Gefühle in Watte und machen sie unerreichbar, selbst für Luca. Nach dieser Erfahrung will Sicko lieber leiden, als gar nichts mehr zu spüren. Lieber kurz leben, statt lange tot zu sein.
Saralisa Volm (*1985) ist Filmemacherin, Autorin, Schauspielerin und Produzentin. Als studierte Kunsthistorikerin versucht sie in ihrer Arbeit immer wieder die Grenzen zwischen Film, Text und bildender Kunst auszuloten. Mit ihrer Firma POISON produzierte sie unter anderem den Film FIKKEFUCHS (R: Jan Henrik Stahlberg), der 2017 erfolgreich in den deutschen Kinos startete. Volm veröffentlichte bereits mehrere Bücher und das Hörspiel WIR HABEN KEINE KRISE für Deutschlandfunk Kultur, bei dessen Umsetzung sie auch die Regie übernahm. Ihr Spielfilmdebüt als Regisseurin SCHWEIGEND STEHT DER WALD nach dem gleichnamigen Roman von Wolfram Fleischhauer, feierte bei der Berlinale 2022 seine Premiere. Zudem unterrichtet sie an verschiedenen Filmhochschulen wie der DFFB und ist Mitglied der Deutschen sowie der europäischen Filmakademie.
Saralisa Volm (*1985) ist Filmemacherin, Autorin, Schauspielerin und Produzentin. Als studierte Kunsthistorikerin versucht sie in ihrer Arbeit immer wieder die Grenzen zwischen Film, Text und bildender Kunst auszuloten. Mit ihrer Firma POISON produzierte sie unter anderem den Film FIKKEFUCHS (R: Jan Henrik Stahlberg), der 2017 erfolgreich in den deutschen Kinos startete. Volm veröffentlichte bereits mehrere Bücher und das Hörspiel WIR HABEN KEINE KRISE für Deutschlandfunk Kultur, bei dessen Umsetzung sie auch die Regie übernahm. Ihr Spielfilmdebüt als Regisseurin SCHWEIGEND STEHT DER WALD nach dem gleichnamigen Roman von Wolfram Fleischhauer, feierte bei der Berlinale 2022 seine Premiere. Zudem unterrichtet sie an verschiedenen Filmhochschulen wie der DFFB und ist Mitglied der Deutschen sowie der europäischen Filmakademie.
Saralisa Volm (*1985) ist Filmemacherin, Autorin, Schauspielerin und Produzentin. Als studierte Kunsthistorikerin versucht sie in ihrer Arbeit immer wieder die Grenze
Saralisa Volm (*1985) ist Filmemacherin, Autorin, Schauspielerin und Produzentin. Als studierte Kunsthistorikerin versucht sie in ihrer Arbeit immer wieder die Grenzen zwischen Film, Text und bildender Kunst auszuloten. Mit ihrer Firma POISON produzierte sie unter anderem den Film FIKKEFUCHS (R: Jan Henrik Stahlberg), der 2017 erfolgreich in den deutschen Kinos startete. Volm veröffentlichte bereits mehrere Bücher und das Hörspiel WIR HABEN KEINE KRISE für Deutschlandfunk Kultur, bei dessen Umsetzung sie auch die Regie übernahm. Ihr Spielfilmdebüt als Regisseurin SCHWEIGEND STEHT DER WALD nach dem gleichnamigen Roman von Wolfram Fleischhauer, feierte bei der Berlinale 2022 seine Premiere. Zudem unterrichtet sie an verschiedenen Filmhochschulen wie der DFFB und ist Mitglied der Deutschen sowie der europäischen Filmakademie.
Saralisa Volm (*1985) ist Filmemacherin, Autorin, Schauspielerin und Produzentin. Als studierte Kunsthistorikerin versucht sie in ihrer Arbeit immer wieder die Grenzen zwischen Film, Text und bildender Kunst auszuloten. Mit ihrer Firma POISON produzierte sie unter anderem den Film FIKKEFUCHS (R: Jan Henrik Stahlberg), der 2017 erfolgreich in den deutschen Kinos startete. Volm veröffentlichte bereits mehrere Bücher und das Hörspiel WIR HABEN KEINE KRISE für Deutschlandfunk Kultur, bei dessen Umsetzung sie auch die Regie übernahm. Ihr Spielfilmdebüt als Regisseurin SCHWEIGEND STEHT DER WALD nach dem gleichnamigen Roman von Wolfram Fleischhauer, feierte bei der Berlinale 2022 seine Premiere. Zudem unterrichtet sie an verschiedenen Filmhochschulen wie der DFFB und ist Mitglied der Deutschen sowie der europäischen Filmakademie.